BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Entelequia Cultura - ECPv6.15.18//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Entelequia Cultura X-ORIGINAL-URL:https://www.entelequiacultura.com X-WR-CALDESC:Eventos para Entelequia Cultura REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Madrid BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20190331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20191027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20220327T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20221030T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20230326T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20231029T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200428T180000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200428T200000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200417T183016Z LAST-MODIFIED:20240103T143837Z UID:32662-1588096800-1588104000@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Goya y la finitud humana (Joan-Carles Mèlich) DESCRIPTION:Descripción\nDesde un pensamiento que intenta romper con la lógica de las disciplinas académicas\, se presenta en esta conferencia una aproximación a la pintura de Francisco de Goya\, especialmente a partir de sus Pinturas Negras (y en concreto de Saturno devorando a su hijo). \nNo se trata de realizar un análisis crítico ni histórico de la obra\, sino de valorar hasta qué punto el lienzo de Goya sirve para comprender algunos aspectos fundamentales de la condición humana\, especialmente la finitud. \nSaturno es el dios del tiempo y todos nosotros somos sus hijos. Pensar la condición finita desde Goya equivale a reflexionar sobre el paso del tiempo\, sobre la vejez\, sobre la enfermedad y la muerte. \nTras la exposición se abrirá un debate. \nJoan-Carles Mèlich\n \nDoctor en filosofía y letras por la Universidad Autónoma de Barcelona\, donde también ejerce de profesor titular de filosofía de la educación en la Facultad de Ciencias de la Educación. Entre sus libros\, destacan La educación como acontecimiento ético\, Filosofía de la finitud\, Ética de la compasión\, Lógica de la crueldad\, La lectura como plegaria. Fragmentos filosóficos I y La prosa de la vida. Fragmentos filosóficos II. En los últimos años también ha publicado seguir leyendo →\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevos eventos\, suscríbete a nuestro boletín informativo \n¡Suscribirme! URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/goya-y-finitud-humana/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/04/Francisco_de_Goya_Saturno_devorando_a_su_hijo_1819-1823-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200515T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200515T210000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200507T063923Z LAST-MODIFIED:20240103T143828Z UID:33132-1589569200-1589576400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:¿De qué NO hablamos cuando hablamos de poesía? (Raquel Lanseros) DESCRIPTION:Descripción\nLa poesía y la ciencia\, esta última tan invocada en estos difíciles tiempos actuales\, son manifestaciones del conocimiento comúnmente consideradas muy diferentes entre sí. En el mundo occidental\, existe un acuerdo social tácito que divide el saber humano entre\, por un lado\, lo científico y lo tecnológico y\, por otro\, lo humanístico y lo artístico. Pero\, ¿es esto realmente así? \nEn el caso de la poesía y la ciencia\, ¿existe de verdad un abismo tan profundo entre dos disciplinas cuyos mayores logros y avances deben tanto\, en ambos casos\, al desarrollo de la creatividad? \nEn un mundo plural\, el enfoque sobre la transversalidad del conocimiento busca\, a través de la multidisciplinariedad\, una más amplia y mejor comprensión del mundo actual. \nEn este encuentro indagaremos sobre las diferencias y similitudes entre la poesía y la ciencia\, tratando de comprender sus respectivas identidades y de penetrar en los misteriosos resortes que dan lugar a la creación humana.\nRaquel Lanseros\n \nPoeta\, traductora\, antóloga y profesora de Universidad. Su último libro de poesía\, Matria\, ha obtenido el Premio Nacional de la Crítica y el Premio Andalucía de la Crítica. Además\, ha publicado Leyendas del Promontorio\, Diario de un destello\, Los ojos de la niebla\, Croniria y Las pequeñas espinas son pequeñas. Asimismo\, ha publicado diez libros de poesía en Francia\, Estados Unidos\, Colombia\, Argentina\, Italia\, México\, Portugal\, Marruecos y Puerto Rico… seguir leyendo →\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información sobre nuevos eventos \n¡Suscríbete!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/raquellanseros/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/05/Foto-Tudela-1100-copia-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200521T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200521T210000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200506T062719Z LAST-MODIFIED:20240103T143818Z UID:33094-1590087600-1590094800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:El regreso: el pensamiento vivo de María Zambrano (Mercedes Gómez Blesa) DESCRIPTION:Descripción\nEl objetivo de esta charla es plantear los siguientes interrogantes: \n\n¿Qué vigencia tiene hoy la obra de la pensadora malagueña?\n¿Qué aspectos de su filosofía nos invitan a pensar el momento presente?\n¿Está aún vivo el pensamiento de Zambrano?\n\nResponderemos a estas\, y otras preguntas\, acudiendo a los textos centrales de su pensamiento como son Filosofía y poesía\, El hombre y lo divino y\, sobre todo\, Claros del bosque. A través de dichos textos daremos las claves de la filosofía práctica de esta autora que entendió la filosofía\, ante todo\, como una forma de vida. \nTras la charla se abrirá debate. \nBibliografía recomendada \n\nFilosofía y poesía (Fondo de Cultura Económica)\nEl hombre y lo divino (Alianza editorial)\nClaros del bosque (Cátedra\, edición de GÓMEZ BLESA\, M.)\n\nMercedes Gómez Blesa\n \nDoctora en Filosofía. Ha centrado sus investigaciones en el ámbito del pensamiento español contemporáneo\, dedicando especial atención a la obra de María Zambrano\, autora a la que ha dedicado el ensayo María Zambrano: el canto del laberinto (1992) y de la que ha editado los libros: Las palabras del regreso (Cátedra\, 1995)\, Unamuno (Debate\, 2003)\, Pensamiento y poesía en la vida española (Biblioteca Nueva\, 2004) y Claros del bosque (Cátedra\, 2011) seguir leyendo →\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información sobre nuevos eventos \n¡Suscríbete!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/mariazambrano/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/05/zambrano.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200602T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200630T203000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200503T055640Z LAST-MODIFIED:20211123T143309Z UID:32902-1591124400-1593549000@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Eros y Thanatos (Joan-Carles Mèlich) DESCRIPTION:Descripción:\nDos pulsiones configuran la existencia humana: el sexo y la muerte. El deseo de placer y el de matar han sido imaginados\, interpretados o representados a lo largo de la historia occidental de infinitas formas. Pero ¿cómo pensarlos hoy? ¿Qué relación hay entre ellos? ¿Cómo operan las morales metafísicas y sociales sobre ambos? Estas y otras preguntas son las que vamos a abordar en este seminario y lo haremos tomando como punto de apoyo\, al modo de textos y pretextos\, tres novelas excepcionales: La muerte en Venecia\, de Thomas Mann\, Relato soñado\, de Arthur Schnitzler y\, finalmente\, El animal moribundo\, de Philip Roth. \nEl objetivo de este seminario es abrir un tiempo de conversación sobre la relación entre el sexo y la muerte a partir de ellas y repensar su filosofía a la luz de los acontecimientos del presente. Se hará referencia también a las películas Muerte en Venecia\, de Luchino Visconti y Eyes wide shut\, de Stanley Kubrick. \nPara que los asistentes puedan participar activamente\, se recomienda la lectura previa de las obras así como el visionado de las películas. \nBibliografia \n\n2 de junio: La muerte en Venecia\, de THOMAS MANN (Edhasa/Navona)\n16 de junio: Relato soñado\, de ARTHUR SCHNITZLER (Acantilado)\n30 de junio: El animal moribundo\, de PHILIP ROTH (Debolsillo)\n\nJoan-Carles Mèlich:\n \nDoctor en filosofía y letras por la Universidad Autónoma de Barcelona\, donde también ejerce de profesor titular de filosofía de la educación en la Facultad de Ciencias de la Educación. Entre sus libros\, destacan La educación como acontecimiento ético\, Filosofía de la finitud\, Ética de la compasión\, Lógica de la crueldad\, La lectura como plegaria. Fragmentos filosóficos I y La prosa de la vida. Fragmentos filosóficos II. En los últimos años también ha publicado seguir leyendo →\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/erosythanatos/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/05/Eyes_Wide_Shut-807743744-large.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200605T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200619T210000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200526T072900Z LAST-MODIFIED:20211123T143255Z UID:33441-1591383600-1592600400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Claves de la razón poética de María Zambrano (Mercedes Gómez Blesa) DESCRIPTION:Descripción\nEste ciclo tiene como objetivo profundizar en algunos de los aspectos claves del pensamiento de María Zambrano para desentrañar su apuesta radical de una razón poética. Abordaremos una reflexión sobre la palabra poética como un modo de conocimiento que celebra la multiplicidad de lo real; la historia de la piedad que nos enfrenta a la dialéctica sostenida entre el hombre y la divinidad en la tradición Occidental; y por último\, nos adentraremos en el mundo de los sueños y la multiplicidad del tiempo. \nLa palabra poética como apertura al mundo (5 de junio) \nLa filosofía y la poesía han estado enfrentadas muchas veces en nuestra cultura\, siendo dos maneras opuestas de conocimiento. Zambrano revisa la disputa habida tradicionalmente entre la palabra poética y el discurso racional\, en un intento de superarla a través de la razón poética\, un logos encarnado que es el prototipo del conocimiento español. \nHistoria de la Piedad: la dialéctica entre el hombre y lo divino (12 de junio) \nLa piedad es\, para Zambrano\, “saber tratar adecuadamente a lo otro”\, a aquello que no está en nuestro mismo plano vital. Es ese sentimiento que nos liga y acerca a aquello que es infrahumano (la naturaleza\, el animal\, lo monstruoso) y lo suprahumano (la divinidad). La filósofa malagueña traza una historia de la piedad\, entendida en sentido griego como eusebeia griega\, que nos habla de la dialéctica relación que ha mantenido siempre el hombre con sus dioses. \nLos sueños y la multiplicidad del tiempo (19 de junio) \nZambrano mostró un enorme interés por el fenómeno onírico\, estudiando no el contenido de los sueños\, como hacía Freud\, sino la forma-sueño\, es decir\, la función que desempeña el sueño en la vida del ser humano. En esta charla profundizaremos en su análisis de las características de los sueños y en las diferentes temporalidades de la vida humana.\nMercedes Gómez Blesa\n \nDoctora en Filosofía. Ha centrado sus investigaciones en el ámbito del pensamiento español contemporáneo\, dedicando especial atención a la obra de María Zambrano\, autora a la que ha dedicado el ensayo María Zambrano: el canto del laberinto (1992) y de la que ha editado los libros: Las palabras del regreso (Cátedra\, 1995)\, Unamuno (Debate\, 2003)\, Pensamiento y poesía en la vida española (Biblioteca Nueva\, 2004) y Claros del bosque (Cátedra\, 2011) seguir leyendo →\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\n\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/razonpoeticazambrano/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/05/zambrano-color.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200708T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200708T203000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200615T121012Z LAST-MODIFIED:20240103T143805Z UID:33656-1594234800-1594240200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Filosofía y Feminidad (Anna Pagés) DESCRIPTION:Descripción:\nEn el canon filosófico\, las pensadoras ocupan un lugar problemático. La mayoría de autoras (entre ellas Hannah Arendt) prefirieron autodenominarse profesoras o escritoras más que filósofas. Este extraño hecho nos obliga a reflexionar sobre la función de las mujeres en el ámbito de la Filosofía. \nFilosofía es una palabra en femenino: se define como el amor a la sabiduría. Asimismo\, en la historia de la Filosofía (empezando por Platón) las mujeres-pensadoras han jugado un papel marginal\, permitiendo que los hombres (Sócrates\, Kant\, Hegel\, Heidegger) ocuparan la escena principal. \n¿Cómo es posible pensar el lugar de las autoras en la Filosofía? ¿La Filosofía puede plantear la pregunta sobre la feminidad\, igual que  pregunta sobre el tiempo\, la belleza o el amor? \nEn esta charla intentaremos debatir juntos sobre estos\, y otros\, interrogantes.\nAnna Pagés\n \nLicenciada y Doctora en Educación por la Universitat Autònoma de Barcelona. Profesora Titular de la Facultad de Psicología\, Ciencias de la Educación y Deporte – Blanquerna\, de la Universitat Ramon Llull (Barcelona). Miembro del Grupo de Investigación PSITIC del Instituto de Investigación en Educación de la Universitat Ramon Llull. \nHa publicado\, entre otros\, Al filo del pasado (Herder\, Barcelona\, 2006); Sobre el Olvido (Herder\, Barcelona\, 2012); “L’étranger comme exception à l’universel éducatif”\, Le Télémaque\, Philosophie\, Education\, Societé\, 2012\, numéro 41\, pp 47-59; “L’enfance comme l’indicible de l’expérience éducative: une approche philosophique” en Répenser l’enfance? (Paris: Editions Hermann\, 2012\, pp.275-285) y Cenar con Diotima (Herder Editorial\, Barcelona\, 2018).\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/filosofiayfeminidad-2/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/06/diotima.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20200916T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20200916T203000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200805T092227Z LAST-MODIFIED:20240103T143753Z UID:33805-1600282800-1600288200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Safo de Lesbos y su círculo de mujeres a través del arte (Mireia Rosich) DESCRIPTION:Descripción:\nSafo está considerada\, por algunos\, como la primera mujer poeta de Occidente. Si Homero hablaba de batallas y héroes\, Safo hablaba de emociones y lo hacía de tal manera que Platón la llegó a considerar como la décima musa. Se ha conservado poca obra escrita y\, una vez más\, ha trascendido más la leyenda y la especulación sobre el personaje que la calidad literaria de su obra\, su talento o su innovación. \nSe la conoce como Safo de Lesbos\, la isla donde nació\, cerca de Asia Menor\, actual Turquía. Las mujeres de esta zona disfrutaban de mayor libertad que en núcleos como Atenas o Esparta. Parece que Safo educaba a jóvenes de la aristocracia en literatura\, música\, danza y otras artes. \nSin embargo\, así como hemos oído hablar de la Academia de Platón o el Liceo de Aristóteles\, la imagen de una maestra y su círculo de mujeres solas en algún lugar remoto de una isla del Mediterráneo era (y sigue siendo) tan chocante y seductora que ha generado ríos de tinta y de pintura\, hasta el punto que de Lesbos derivará el término «lesbiana» y «lesbianismo». El conjunto es tan irresistible que ha hecho volar la imaginación de muchos artistas que han querido fijar una imagen idílica de este entorno femenino conocido como «la casa de las servidoras de las musas». Leer los versos de Safo describiendo el deseo e invocando a Afrodita\, diosa del amor\, no hace más que perpetuar este rubor.\nMireia Rosich i Salvó\n \nDirectora del  Museo Víctor Balaguer de Vilanova i la Geltrú desde el año 2003. Historiadora del Arte y Máster en Patrimonio Cultural. \nHa publicado artículos en numerosas revistas de arte y en catálogos de exposiciones. Siente pasión por la mitología y en los últimos años se ha especializado en el estudio de mitos y la simbología de diferentes tradiciones\, especialmente la Grecia clásica. De aquí nace la idea de los Chill-out de mitos y arte que organiza mensualmente desde el año 2016\, donde reflexiona sobre figuras femeninas de la mitología y sus representaciones artísticas. \nEn el suplemento cultural del diario El Punt Avui publicó la serie “Des del laberint” durante los años 2015 a 2018 sobre esta misma temática. \nRecientemente ha publicado\, junto a Mònica Álvarez\, el libro “La presencia del Prado: episodios de una historia” sobre el depósito del gran museo madrileño en Vilanova.\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/safo/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/08/1500-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20201001T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20201210T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200805T125436Z LAST-MODIFIED:20211121T170927Z UID:33844-1601578800-1607626800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Ese noble deseo de recorrer mundo. Curso de narrativa de viajes (Patricia Almarcegui) DESCRIPTION:Descripción:\nEste curso pretende reflexionar sobre el viaje y mostrar los recursos y las herramientas para narrarlo. Si hay una forma cultural que la lectura y la escritura han hecho suyas es la literatura de viajes. Mientras que para los griegos y romanos viajar fue narrar una aventura insólita\, para el siglo XVIII supuso racionalizar el mundo y\, en los siglos XX y XXI\, mostrar las ansiedades más contemporáneas. A través de los textos de los viajeros más relevantes y la propia experiencia viajera de los alumnos\, se mostrará cómo escribir un relato de viaje. Una experiencia compartida\, viajar y escribir\, que permite fijar para siempre el mundo en la memoria y entender cómo lo representaron antiguos y modernos. \nEl objetivo de este curso es reflexionar sobre la forma cultural del viaje\, intercambiar experiencias viajeras y exponer los recursos necesarios para escribir un relato de viaje.\nPatricia Almarcegui\n \nEscritora. Su investigación se ha centrado en la Estética Literaria y los Estudios Culturales. Ha sido profesora invitada en The American University of Cairo y en la Sorbonne\, Paris IV. Ha realizado estancias de investigación en el Instituto de Literatura Comparada y Sociología de la Universidad de Columbia\, Nueva York. Algunos de sus libros son: Alí Bey y los viajeros europeos a Oriente\, El sentido del viaje (2º premio de ensayo Fray Luis de León)\, la novela\, El pintor y la viajera (traducción al francés)\, Una viajera por Asia Central\, Conocer Irán y su novela\, La memoria del cuerpo. \nHa publicado artículos en Cuadernos hispanoamericanos\, Revista de Occidente y Jot Down entre otros. Es colaboradora de eldiario.es\, suplemento cultural del ABC\, La Vanguardia\, National Geographic y El país. \nAcaba de publicar el ensayo\, Los mitos del viaje. Estética y cultura viajeras\, una reflexión sobre el viaje de más de diez años.\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/narrativadeviajes/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/08/TURNER-cuadro-copia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20201016T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20201018T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20191224T084443Z LAST-MODIFIED:20211121T170842Z UID:31934-1602867600-1603040400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Literatura\, finitud y fragilidad. Una aproximación a la obra filosófica de Joan-Carles Mèlich DESCRIPTION:El seminario:\nLa filosofía occidental ha sido\, desde el Poema de Parménides\, una filosofía metafísica que ha entendido que pensar y ser era lo mismo y que todo lo racional era real. La metafísica ha negado la alteridad y la exterioridad\, ha reducido lo único a lo Uno\, y ha creído que existían verdades\, principios y normas trascedentes al espacio\, al tiempo\, a las historias y a los relatos. \nFrente a este tipo de filosofía se propone en este seminario pensar el mundo y la vida desde una perspectiva literaria o poética. Se trata de un pensamiento de las transformaciones\, de la contingencia y de la incertidumbre; en una palabra\, de un «pensamiento lector». \nLa lectura no es solamente algo que uno realiza de vez en cuando\, sino una manera de ser en el mundo\, una forma de vida. A partir de ejemplos literarios y filosóficos (Sófocles\, Platón\, la Biblia\, Montaigne\, Cervantes\, Shakespeare\, Flaubert\, Nietzsche\, Dostoievski\, Tolstoi\, Freud\, Kafka\, Proust\, Joyce\, Virgina Woolf\, María Zambrano\, Milan Kundera\, Philip Roth\, Anne Carson… así como de las “pinturas negras” de Goya y del cine de Ingmar Bergman (Sonata de otoño)\, Woody Allen (September)\, Michael Haneke (Funny Games)\, entre otros\, se va a pensar y conversar en este seminario acerca de la condición humana finita y frágil. \nLa tesis de este seminario es que «ser humano» significa inventarse una forma de vida\, y tener que establecer relaciones con los “otros» (humanos y no humanos\, también con los objetos y las cosas)\, unas relaciones en las que el yo queda puesto en cuestión. El yo abierto y expuesto a la alteridad\, el «yo lector»\, es un sujeto resonante y disonante\, un nombre propio que nunca sabe cómo vivir. \nJoan-Carles Mèlich:\nDoctor en filosofía y letras por la Universidad Autónoma de Barcelona\, donde también ejerce de profesor titular de filosofía de la educación en la Facultad de Ciencias de la Educación. Entre sus libros\, destacan La educación como acontecimiento ético\, Filosofía de la finitud… seguir leyendo.\n\nEl lugar:\nNos alojaremos en el Hotel Diana\, un emblemático hotel de estilo modernista\, situado a pie de playa dentro del centro histórico del precioso pueblo costero de Tossa de Mar (Girona)\, con un estilo arquitectónico inconfundible y que cuenta con más de 100 años de historia. \n\n \n \n \n \nDetalles \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/joan-carles-melich-2/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2019/12/JOAN-CARLESMELICH-avui-mal-indiferencia_2370972959_68501063_900x506.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20201111T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20201209T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20200925T092910Z LAST-MODIFIED:20211121T170802Z UID:34008-1605121200-1607540400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Materiales para lo humano: introducción a la poesía y a la esperanza (Alejandro Simón Partal) DESCRIPTION:Descripción:\nEste curso en torno a la poesía contemporánea pretende recordar nuestra humanidad\, y abordar nuestras necesidades y limitaciones desde el poema. A partir del estudio de los distintos extremos que componen las poéticas contemporáneas\, ahondaremos en el sentido de la poesía\, la convulsión vital desde la escritura\, la vocación ética del poema y la interdisciplinariedad con otros géneros\, tanto desde el estudio de voces que lo justifican como labrando un diálogo con el exterior que amplíe la capacidad de mirar y de interpretar el mundo\, de ver más allá de lo aparente. \nLa intención última de estas sesiones se reduce a vincular la poesía con esa línea epicúrea del Beatus ille\, es decir\, el poema como medio para aceptar la felicidad por su vía negativa\, evitando los males y sufrimientos de la existencia\, sin dejar de estar en alerta ante las estafas de nuestro tiempo ni de desgranar la arquitectura interna de lo que escribimos o planteamos. \nEl curso va dirigido a todos los públicos\, desde el poeta que aspire a un proceso de creación\, al lector o a la persona que necesite compartir esta convivencia virtual y ser atendida. Leeremos a autores decisivos que conforman la poética planteada: San Juan de la Cruz\, Fernando Pessoa\, T. S. Eliot\, Emily Dickinson\, Wisława Szymborska\, François Cheng\, Francisco Brines\, o Clara Janés\, entre otros nombres. Además\, en alguna sesión conectaremos con creadores que trabajan la poesía desde otras disciplinas artísticas\, como el cine\, la danza o la música. Este curso es una invitación al buen vivir.\nAlejandro Simón Partal\n \nEstepona (1983). Poeta y escritor. \nEs autor de los libros El guiño de la chatarra (2010)\, Nódulo noir (2012)\, Los himnos abdominales (2015)\, publicados por la editorial Renacimiento. Con su anterior trabajo\, La fuerza viva (Pre-Textos\, 2017) ganó el Premio Internacional de Poesía Arcipreste de Hita\, y con el último\, Una buena hora (Visor\, 2019)\, el Hermanos Argensola. \nHa publicado los ensayos A cuerpo gentil (Visor\, 2017) y Las virtudes de lo ausente (UNED\, 2018)\, que obtuvo la XXII Beca de Investigación Literaria “Miguel Fernández”. Ha escrito las obras de teatro Sed Despojo (2016) y Resistencia y Sumisión (2019)\, seleccionada por la Factoría Echegaray de Málaga y dirigida por Sigfrid Monleón. \nTambién ha participado en proyectos junto a distintos músicos\, como Antagonista\, con Christina Rosenvinge\, o Centauros vivos\, con Tulsa. Durante el año 2019 fue autor residente en ETOPIA Centro de Arte y Tecnología\, en Zaragoza\, donde actualmente es profesor universitario.\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/poesiayesperanza/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/09/Uberto-Rapisardi-2-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210107T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210107T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20201213T173058Z LAST-MODIFIED:20240103T143740Z UID:34396-1610046000-1610046000@www.entelequiacultura.com SUMMARY:De los modos de decir (diálogo con Ramón Andrés) DESCRIPTION:Descripción:\nEste encuentro con el pensador\, ensayista y poeta Ramón Andrés tiene como objetivo ofrecer un espacio y un tiempo para establecer un diálogo pausado\, un lugar de encuentro para plantear inquietudes y debatir con él sobre nuestra manera de entender el saber\, la poesía\, la música… \nCon el fin de que la charla discurra en un ambiente íntimo y participativo el número de plazas será limitado. \nFragmentos: \n«Hay un silencio que procede del desacuerdo con el mundo\, y otro silencio que es el mundo mismo. Tomados en su significado más hondo\, ambos constituyen una forma de audición\, un fijar el oído a la consciencia para discernir qué nos escinde de cuanto nos rodea\, qué nos separa de lo que somos.» \nNo sufrir compañía. Escritos místicos sobre el silencio (Acantilado\, 2010/2015) \n«Los árboles que nos quedan son aquéllos\,\nlos todavia no alcanzados. En sus claros se decide\nqué sombra infundir en cada uno de nosotros.\nTienen\, a su modo\, una voz de llamada hacia arriba\,\ncomo el que arquea las manos en torno a la boca\npara ser oído en lo más alto y pedir que alguien\nse haga cargo de los que estamos aquí. Ultimados.\n[…]» \nDe Árboles finales\, contenido en el libro Los árboles que nos quedan (Hiperión\, 2020)\nRamón Andrés:\n \nRamón Andrés (Pamplona\, 1955) es ensayista\, pensador y poeta. Autor\, entre otros\, de los ensayos Tiempo y caída. Temas de la poesía barroca (1994)\, Historia del suicidio en Occidente (2003)\, estudio ampliado y editado bajo el título: «Semper dolens». Historia del suicidio en Occidente (2015)\, No sufrir compañía. Escritos místicos sobre el silencio (2010/2015) y Pensar y no caer (2016). \nGracias a su formación musical también ha escrito libros como Diccionario de instrumentos musicales (1995-2001)\, W. A. Mozart (2003/2006)\, Johann Sebastian Bach. Los días\, las ideas y los libros (2005)\, Premio Ciudad de Barcelona 2006\, El oyente infinito (2007). Reflexiones y sentencias sobre música. De Nietzsche a nuestros días (2007)\, El mundo en el oído. El nacimiento de la música en la cultura (2008 / 2014)\, Diccionario de música\, mitología\, magia y religión (2012 / 2014)\, El luthier de Delft. Música\, pintura y ciencia en tiempos de Vermeer y Spinoza (2013 / 2014)\, Claudio Monteverdi. ‘Lamento della Ninfa’ (2017) y Filosofía y consuelo de la música (2020). \nEntre sus libros de poemas cabe señalar La línea de las cosas (1994; Premio Ciudad de Córdoba-Hiperión)\, La amplitud del límite (2000)\, Poesía reunida y aforismos (2016) y Los árboles que nos quedan (2020). También es autor del libro de aforismos Los extremos (2011). \nEn el 2015\, fue galardonado con el Premio Internacional Príncipe de Viana de la Cultura por su trayectoria intelectual y literaria. Desde el 2017 es Académico Correspondiente de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi.\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/ramonandres/ LOCATION:Online CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/12/ramon-andres-portada.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210115T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210115T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20201225T102617Z LAST-MODIFIED:20240103T143730Z UID:34500-1610737200-1610737200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Duelo y literatura (Piedad Bonnett) DESCRIPTION:Descripción:\nLa literatura puede convertirse en nuestra aliada para entender lo que nos duele\, para comprender un poco mejor la vida y a nosotros mismos. Incluso puede tener un efecto sanador. \nEn esta charla\, Piedad Bonnett nos hablará sobre su experiencia al escribir «Lo que no tiene nombre»\, un libro testimonial sobre la muerte de su hijo\, sobre cómo puede abordar el duelo la poesía y sobre el tema de los problemas de género. \nTras la exposición\, se abrirá un coloquio con los participantes. \nBibliografía recomendada \n(no es preciso haberla leído para asistir al encuentro) \n\nBonnett\, Piedad. Lo que no tiene nombre. Alfaguara.\nBonnett\, Piedad. Los habitados. Visor Libros.\nBonnett\, Piedad y Maillard\, Chantal. Daniel. Vaso Roto.\n\nPiedad Bonnett:\n \nLicenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de los Andes. Tiene una maestría en Teoría del Arte y de Arquitectura en la Universidad Nacional de Colombia. \nHa publicado ocho libros de poemas y varias antologías. También es dramaturga y autora de cinco novelas y de un libro testimonial sobre la muerte de su hijo\, Lo que no tiene nombre\, incluido en 2016 por Babelia entre los 100 mejores libros de los últimos 25 años. \nCon El hilo de los días ganó el Premio Nacional de Poesía otorgado por el Instituto Colombiano de Cultura\, Colcultura\, en el año 1994; en 2011\, con Explicaciones no pedidas\, ganó el premio Casa de América de poesía americana de Madrid; en 2012\, en Aguascalientes\, México\, ganó el Premio Víctor Sandoval\,  dentro del Encuentro de Poetas del Mundo Latino\, por el aporte de su poesía a la lengua castellana;  en 2014 el José Lezama Lima de Casa de las Américas\, y en 2016 el Premio Generación del 27 en Málaga\, España\, por su libro Los habitados. .\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/dueloyliteratura/ LOCATION:Online CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2020/12/792415816_2063568151.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210227T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210410T130000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210205T120801Z LAST-MODIFIED:20221010T111053Z UID:34601-1614423600-1618059600@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Eros es un verbo: taller de lectura (y escritura) DESCRIPTION:Descripción:\nEn El banquete de Platón\, Fedro se queja de que nadie hasta ese momento haya dedicado un himno\, pean o alabanza hacia Eros\, un dios tan grande. La queja resulta extraña si pensamos en poetas como Safo o Anacreonte\, en trágicos como Sófocles o Eurípides\, que sin duda Fedro ya conocía. ¿Tal vez dicha queja se debía a que hasta entonces solo se habían tratado los aspectos\, para él\, “destructivos” de la pasión y se habían obviado sus bondades? \nEl banquete fue compuesto aproximadamente sobre el año 386 a.C. Desde entonces\, se han escrito ríos de tinta sobre ese concepto tan abarcador que llamamos ‘amor’ y que aúna sentimientos\, emociones y comportamientos tan dispares. \nA través de la lectura de varios libros breves de géneros y estilos muy diferenciados analizaremos el tratamiento de la pasión amorosa por parte de cada autor/a\, tanto a nivel conceptual como atendiendo a los aspectos literarios que utilizaron para componer sus textos. También se propondrán una serie de ejercicios\, a realizar opcionalmente\, para trabajar algunos elementos relativos a la creación literaria. \nEl curso se distribuye en cuatro sesiones con una periodicidad quincenal. Se recomienda (no es obligatorio) haber leído previamente El banquete de Platón. \nLecturas: \nPrimera sesión: \n\nLos muertos\, James Joyce\nSe recomienda el visionado de las películas Dublineses de John Huston e Hiroshima\, mon amour de Alain Resnais con guion de Marguerite Duras\n\nSegunda sesión: \n\nCarta de una desconocida\, Stefan Zweig\nSe recomienda el visionado de la película homónima de Max Ophüls\n\nTercera sesión: \n\nEl amante\, Marguerite Duras\n\nCuarta sesión: \n\nLa belleza del marido (un ensayo narrativo en 29 tangos)\, Anne Carson.\n\nRita Rodríguez:\n \nFundadora y directora de Entelequia Cultura. Licencia en Filología Hispánica por la U.N.E.D. Cuenta con una dilatada experiencia profesional en el mundo editorial y la gestión cultural. Colabora con diversas revistas culturales escribiendo artículos y reseñas críticas de libros. Desde el año 2019 forma parte del equipo docente del Máster de Edición Profesional de Taller de Libros.\n \n \n \n \nDetalles \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/erosesunverbo-presencial-2/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/02/hiroshima-mon-amour-alkjdflkajf-2323-.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210415T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210415T203000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210322T134219Z LAST-MODIFIED:20240103T143720Z UID:34682-1618513200-1618518600@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Ceguera e iluminación del discípulo (Pablo d'Ors) DESCRIPTION:Descripción:\nEn esta charla Pablo d’Ors nos explicará\, de forma práctica\, las condiciones básicas para poder emprender un camino interior. Un camino hacia la iluminación. \nComo su último ensayo «Biografía de la luz»\, una especie de manual poético de la interioridad\, en el que se presentan algunas de las imágenes y metáforas que esbozan los evangelistas y que son auténticos espejos de la identidad humana\, este encuentro es una invitación a mirarnos por dentro. A darnos cuenta de que «la vida no está lejos o fuera\, sino dentro y aquí». \nTras la exposición se abrirá un coloquio con los asistentes. \n\nPablo d’Ors:\n© Amaya Aznar \nNace en Madrid\, en 1963\, en el seno de una familia de artistas y se forma en un ambiente cultural alemán. Es nieto del ensayista y crítico de arte Eugenio d’Ors\, hijo de una filóloga y de un médico dibujante\, y discípulo del monje y teólogo Elmar Salmann. \nTras graduarse en Nueva York y estudiar Filosofía y Teología en Roma\, Praga y Viena –donde se especializa en germanística–\, se doctora en Roma en 1996 con una tesis titulada «Teopoética: Teología de la experiencia literaria». Es ordenado sacerdote en 1991\, y destinado a la misión claretiana de Honduras\, donde despliega una labor evangelizadora y social. De vuelta a España\, compagina su trabajo pastoral -como coadjutor parroquial primero y como capellán universitario y hospitalario después- con una labor docente como profesor de Dramaturgia y de Estética Teológica en diversos centros superiores de España y de Argentina… seguir leyendo\n \n \n \n \nDetalles\n \n \n \n \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/cegueraeiluminaciondeldiscipulo-2/ LOCATION:Virtual CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/03/E21B0626-B-N-copia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210618T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210620T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210416T115340Z LAST-MODIFIED:20240220T172152Z UID:34828-1624035600-1624208400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Las mujeres de Homero y las heteras (retiro cultural con Mireia Rosich) DESCRIPTION:Descripción:\nEste curso pretende hacer un recorrido visual por las representaciones artísticas de las mujeres de Homero. Tomarlas a ellas como protagonistas implica una mirada distinta\, no se trata del recorrido  del héroe sino de un enfoque desde lo femenino. \nNos remontaremos al inicio del conflicto\, el Juicio de Paris\, una disputa entre tres diosas para obtener la manzana dorada que otorga el título a la más bella. Escoger entre la belleza\, el poder o la gloria no es tarea fácil y nos pone ante un espejo. Premiar a Afrodita y obtener a Helena de Esparta desencadena la guerra de Troya. \nObservaremos\, a continuación\, a distintas damas de la Ilíada\, la casta aristocrática de la ciudadela de Ílion. Hécuba\, Andrómaca o Casandra\, con sus poderes visionarios. Seguiremos con las extraordinarias figuras femeninas de la Odisea\, que van emergiendo en ese largo y fatigoso camino de regreso al hogar. Circe\, las Sirenas\, Calipso\, fraguan el encuentro con lo femenino. \nEn cada sesión nos detendremos a dialogar sobre la vigencia de estos personajes y sus ecos en la actualidad\, así como en las posibles analogías con experiencias propias. Los mitos son una fuente inagotable de aprendizajes. \nAcabaremos el encuentro con una charla dedicada a las heteras o hetairas\, esas misteriosas acompañantes\, cultas e instruidas\, que eran las únicas mujeres cuya presencia era aceptada en los célebres banquetes. A menudo se ha hablado de ellas como “cortesanas” pero hubo heteras muy famosas como Aspasia\, compañera de Pericles\, que el propio Sócrates la consideraba su maestra de retórica. En una sociedad donde la mujer pasaba de ser hija a ser esposa\, y vivía recluida en el gineceo\, surge esta curiosa casta de mujeres libres a las que se las distinguía por sus ropas transparentes\, detalles que los artistas han aprovechado para recrear escenas de mucha sensualidad.\nLa profesora:\n© Raül Maigí \nMIREIA ROSICH es Historiadora del Arte y Máster en Patrimonio Cultural. Directora del Museo Víctor Balaguer de Vilanova i la Geltrú desde el año 2003. Se ha especializado en el estudio de mitos y la simbología de diferentes tradiciones\, especialmente la Grecia clásica. \nDesde 2016 impulsa Chill-out de mitos y arte\, actividad mensual en la que reflexiona sobre figuras femeninas de la mitología a través de sus representaciones artísticas. \nHa publicado artículos en numerosas revistas de arte y en catálogos de exposiciones. Es coautora de “La presencia del Prado: episodios de una historia” libro sobre el depósito del gran museo madrileño en Vilanova. Recientemente ha publicado el libro «En la estela del mito» (Editorial Kairós\, 2021) donde reflexiona sobre doce figuras femeninas de la Antigüedad clásica y explora de forma original la resonancia que estas historias milenarias tienen en la actualidad. \n.\nEl lugar:\nMas Juli es una masía con más de 450 años de historia\, totalmente restaurada y rodeada de más de 4.000 m2 de jardines y una piscina enclavada en un entorno natural que hace de este lugar uno de los más acogedores y bellos de todo el Maresme. La masía está ubicada en la localidad de Pineda de mar\, junto al Parque natural del Montnegre i el Corredor\, a tan solo 50 minutos desde Barcelona y a 10 minutos\, a pie\, de la playa.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles:\nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiromireiarosich/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/04/mas-juli-fachada.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210710T103000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210710T183000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210609T173818Z LAST-MODIFIED:20240220T172334Z UID:35480-1625913000-1625941800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Laboratorio humeante: creatividad y escritura (Olga Merino) DESCRIPTION:Descripción:\nEl objetivo de este curso es desatar los nudos que amordazan el yo creativo y plantear un acercamiento a las principales herramientas narrativas. \nContenidos: \n\n¿De dónde salen las ideas?\, ¿cómo atraparlas?\nJuego y azar: el reencuentro con el niño que fuimos\nEl yo y sus máscaras\nImaginación y memoria fermentada\nTrama versus personaje\nLa mirada desde el ángulo muerto\nLa brújula\, el mapa y el piolet\nLa atracción de las sombras\nLa naturaleza inoxidable del conflicto\n\nSe hará entrega de un dossier con textos literarios. \nSe entregará certificado acreditativo de la realización del curso.\nLa profesora:\n© Martí Fradera Bohera \nOLGA MERINO es escritora y articulista. Ha vivido en Londres\, donde estudió un máster en Historia y Literatura Latinoamericanas\, y en Moscú\, donde presenció la transformación de la Unión Soviética en una economía de mercado\, ejerciendo como corresponsal para El Periódico de Catalunya. \nEs profesora en la Escuela de Escritura del Ateneu Barcelonès desde 2007. \nSu última novela se titula La forastera (Alfaguara\, 2020)\, finalista del IV Premio Bienal de Novela Mario Vargas Llosa. En 2006\, obtuvo el X Premio Mario Vargas Llosa NH de Relatos por el cuento Las normas son las normas.\nDetalles:\nModalidad: Curso presencial \n 10 de julio 2021 (sábado) \n  De 10\,30 a 13\,30 y 15\,30 a 18\,30 (opcional comida con la autora) \n  Entelequia Cultura \n  Dante Alighieri\, 2-4\, Esc. B\, 2º 2ª (Barcelona) \n  Máximo 9 plazas \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/laboratoriohumeante/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/06/paul-wong-465234-unsplash-copia-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210914T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211019T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210526T195949Z LAST-MODIFIED:20240220T172507Z UID:35323-1631646000-1634670000@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Escritura biográfica y autorretrato (curso online con María Alcantarilla) DESCRIPTION:Descripción:\nTanto la escritura como la fotografía son dos cauces excepcionales de autoconocimiento. Solemos pasar por alto las posibilidades que ambas herramientas nos ofrecen para tomar distancia de nosotros mismos\, del hecho de imaginar nuestras vidas como verdaderos protagonistas. Este curso de escritura biográfica y autorretrato se plantea como una forma de trabajar en paralelo: en el ámbito escrito y en el ámbito visual. \n¿Por qué hacer este curso? \nPorque los objetivos en torno a los cuales gira revierten directa e indirectamente en nuestro crecimiento personal: \n\nReinterpretar el autoconcepto desde distintas perspectivas.\nDescubrir el potencial creativo de la experiencia.\nAprender a tomar distancia con objeto de favorecer la autorreflexión.\nOtorgarle un lugar privilegiado a nuestros deseos\, proyectos y necesidades.\nDejar constancia de nuestros logros.\n\nContenidos: \n\nBienvenida\nIntroducción\nNarrativas del «Yo»\nLa otredad / la intimidad\nPuntos de giro: escenarios físicos / psicológicos\nProcesos dereflexivos\nMemoria en B/N y en color\nMás allá del sefie (lo que es bonito no puede ser bello)\nLa importancia del vacio / silencio\nLa acción simbólica / el efecto de realidad\nEmpatía y desfamiliarización\n\n\n\nLa profesora:\n\nMARIA ALCANTARILLA\, licenciada en Periodismo\, es autora de Ella: invierno (Granada\, Valparaíso\, 2014)\, La edad de la ignorancia (Madrid\, Visor\, 2017\, Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola)\, Introducción al límite (Sevilla\, Fundación José Manuel Lara\, 2019\, Premio de los Libreros Independientes españoles)\, aparte del volumen de poesía visual El agua de tu sombra (Musa a las 9\, 2012\, I Premio de Poesía Multimedia Poemad)\, La verdad y su doble (Sonámbulos\, 2016)\, una antología visual de la poesía española contemporánea\, la novela Un acto solitario (Sevilla\, Isla de Siltolá\, 2017) y la antología de poesía femenina El cielo de abajo. La escritura del cuerpo en 13 poetas hispanoamericanas (Sevilla\, Fundación José Manuel Lara\, 2021).  \nAdemás\, ha trabajado en arte audiovisual\, pintura y fotografía. Su obra ha sido expuesta en galerías de arte contemporáneo como Colorida Art Gallery (Lisboa)\, Carolina Rojo (Zaragoza) o Slowtrack (Madrid)\, dirigida por Marta Moriarty\, y ha llevado a cabo colaboraciones gráficas con editoriales y medios de comunicación como El País\, Le Monde Diplomatique o El Rapto de Europa\, y con otros narradores españoles como Juan Bonilla.  \nHa sido profesora de Lengua y Literatura y actualmente es directora del Laboratorio de Escritura de la Universidad de Cádiz. \nDetalles:\nModalidad: Curso online \n 14\, 21\, 28 de septiembre\, 5 y 19 de octubre 2021 (5 sesiones) \n  De 19\,00 a 21\,00h \n   En directo a través de la plataforma Zoom (por motivos de privacidad las clases no serán grabadas \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/escriturabiograficayautorretrato-2-2/ LOCATION:Online CATEGORIES:Cursos online ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/05/recortada.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20210918T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20210918T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210705T084331Z LAST-MODIFIED:20240220T172648Z UID:35687-1631962800-1631984400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Diosas olímpicas: Lo divino femenino (curso con Mireia Rosich) DESCRIPTION:Descripción del curso:\nA través de una galería de imágenes de obras de arte de todos los tiempos exploraremos los distintos arquetipos femeninos del panteón olímpico griego. \nCada figura\, con sus atributos\, sus animales de poder\, sus símbolos y su mensaje subyacente\, se irá tratando en relación con las demás en un formidable juego de espejos. Iremos observando las diosas de distintas generaciones y procedencias y los mitos en los que se las relaciona. Cada civilización ha entrado en contacto con la esfera divina de algún modo. En el mundo clásico\, sus poetas\, viajeros\, cantores y artistas nos permiten seguir ese rastro de lo sagrado y los artistas de todos los tiempos lo han condensado en fabulosas imágenes que nos aportan muchos matices a cada uno de los personajes y sus múltiples características. \nContenidos: \n\nEl panteón olímpico. Doce personajes\, seis mujeres. Lo divino femenino\nAfrodita\, de amores y pasiones\nDeméter y Perséfone\, no hay madre sin hija\nHera\, la consorte\nAtenea\, la hija predilecta\nÁrtemis\, la arquera independiente\nHestia\, el fuego del hogar\n\nSe entregará certificado acreditativo de la realización del curso\nLa profesora:\n© Raül Maigí \nMIREIA ROSICH es Historiadora del Arte y Máster en Patrimonio Cultural. Directora del Museo Víctor Balaguer de Vilanova i la Geltrú desde el año 2003. Se ha especializado en el estudio de mitos y la simbología de diferentes tradiciones\, especialmente la Grecia clásica. \nDesde 2016 impulsa Chill-out de mitos y arte\, actividad mensual en la que reflexiona sobre figuras femeninas de la mitología a través de sus representaciones artísticas. \nHa publicado artículos en numerosas revistas de arte y en catálogos de exposiciones. Es coautora de “La presencia del Prado: episodios de una historia” libro sobre el depósito del gran museo madrileño en Vilanova. Recientemente ha publicado el libro «En la estela del mito» (Editorial Kairós\, 2021) donde reflexiona sobre doce figuras femeninas de la Antigüedad clásica y explora de forma original la resonancia que estas historias milenarias tienen en la actualidad.\nDesarrollo:\nLos contenidos teóricos del curso se impartirán en una sesión matinal de tres horas. A continuación\, compartiremos comida (catering) y durante la sobremesa se abrirá un coloquio\, moderado por la autora\, donde podremos debatir sobre la vigencia de estos mitos\, sobre los aspectos que más nos han resonado y su vinculación con nuestras experiencias vivenciales.\nDetalles:\nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/diosasolimpicas/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/07/portada.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211008T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211010T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20210507T165231Z LAST-MODIFIED:20240220T172908Z UID:34900-1633712400-1633885200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:La filosofía como cura del alma (retiro cultural con Josep M. Esquirol) DESCRIPTION:Descripción del seminario:\nLos contenidos se estructuran en tres partes. En la primera\, se explicará cómo algunos autores contemporáneos han recuperado la filosofía entendida como una cura del alma y una forma de vida. En la segunda\, se mostrará cómo la filosofía de la proximidad\, que el autor está articulando\, participa de esta comprensión. Y en la tercera\, más complementaria\, se hablará sobre otras lecturas y amigos que también «curan». \n\nEl profesor:\n\nJOSEP MARIA ESQUIROL es catedrático de Filosofía de la Universidad de Barcelona\, donde da clases de Filosofía Contemporánea y dirige el grupo de investigación Aporia (dedicado a la relación entre filosofía y psiquiatría). También imparte el postgrado de Pensamiento y creatividad en La Salle\, así como seminarios en diversas universidades europeas y latinoamericanas. \nHa publicado una docena de libros\, entre los que destacan Uno mismo y los otros (2005); El respeto o la mirada atenta (2006); El respirar de los días (2009); Los filósofos contemporáneos y la técnica (2011); La resistencia íntima (2015)\, que recibió el Premio Ciutat de Barcelona y el Premio Nacional de Ensayo; La penúltima bondad  2018); y el reciente Humano\, más humano. Una antropología de la herida infinita (2021). Estas últimas obras también han sido publicadas en italiano\, portugués\, inglés y alemán.\nEl lugar:\nCan Sagnari es una antigua masía catalana del siglo XVIII\, restaurada manteniendo todo su encanto original\, rodeada de bosques. Cuenta con más de 2.000 m2 de jardines privados y una piscina. El interior\, decorado con estilo clásico\, se distribuye en numerosas estancias de gran amplitud. La casa dispone de 8 habitaciones y 6 baños. \nSituada cerca del pueblo Cornellà de Terri\, en el Pla de l’Estany (Girona).\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retirojosepmesquirol/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/05/09d36704-684e-4864-8934-e28283bca76f.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211126T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211128T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211017T080615Z LAST-MODIFIED:20250410T111205Z UID:36003-1637946000-1638118800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:La escritura diarística como proyecto literario (retiro cultural con María Alcantarilla) DESCRIPTION:Descripción del seminario:\nEste seminario es una apuesta por trascender las configuraciones discursivas que habitualmente asociamos con la escritura diarística para intentar desgranar todas las posibilidades literarias que el presente (proyectado y objetivado) nos ofrece como escritores y como escritoras. \nPara ello\, ahondaremos en nuestras propias experiencias\, como revulsivo imprescindible de la ficción\, en el intento de pasar de la mera anécdota al contenido significativo. \nPara ello\, desgranaremos temas como: \n\nAutor\, género narrativo y creación: los límites del escritor-personaje.\nProtagonismo no es autoría.\nLa escritura distraída.\nLa necesidad de recelar de la memoria.\nDe la opinión personal a la meditación elocuente.\nPunto de encuentro entre la idea y su transcripción: el manuscrito.\n\n\nLa profesora:\n\nMARIA ALCANTARILLA\, licenciada en Periodismo\, es autora de Ella: invierno (Granada\, Valparaíso\, 2014)\, La edad de la ignorancia (Madrid\, Visor\, 2017\, Premio Internacional de Poesía Hermanos Argensola)\, Introducción al límite (Sevilla\, Fundación José Manuel Lara\, 2019\, Premio de los Libreros Independientes españoles)\, aparte del volumen de poesía visual El agua de tu sombra (Musa a las 9\, 2012\, I Premio de Poesía Multimedia Poemad)\, La verdad y su doble (Sonámbulos\, 2016)\, una antología visual de la poesía española contemporánea\, la novela Un acto solitario (Sevilla\, Isla de Siltolá\, 2017) y la antología de poesía femenina El cielo de abajo. La escritura del cuerpo en 13 poetas hispanoamericanas (Sevilla\, Fundación José Manuel Lara\, 2021).  \nAdemás\, ha trabajado en arte audiovisual\, pintura y fotografía. Su obra ha sido expuesta en galerías de arte contemporáneo como Colorida Art Gallery (Lisboa)\, Carolina Rojo (Zaragoza) o Slowtrack (Madrid)\, dirigida por Marta Moriarty\, y ha llevado a cabo colaboraciones gráficas con editoriales y medios de comunicación como El País\, Le Monde Diplomatique o El Rapto de Europa\, y con otros narradores españoles como Juan Bonilla.  \nHa sido profesora de Lengua y Literatura y actualmente es directora del Laboratorio de Escritura de la Universidad de Cádiz. \nEl lugar:\nHacienda Las Mesas es una casa situada en una exclusiva finca andaluza construida en 1.590. Ubicada en el campo\, en las afueras de Jerez de la Frontera\, cerca de Sevilla. Cuenta con diversas salas\, comedores\, patio histórico\, piscina\, once amplias habitaciones dobles de diseño típico andaluz. Cinco de ellas disponen de baño privado\, las otras seis habitaciones comparten tres baños\, es decir un baño cada dos habitaciones. Disfrutaremos del uso exclusivo de toda la hacienda. Ver habitaciones.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\n  \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiromariaalcantarilla/ LOCATION:RETIRO CULTURAL – Jerez de la frontera (Cádiz) CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/10/5389af70-8d25-45d1-acb4-765c551145ee-copia.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211211T100000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211211T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211027T101942Z LAST-MODIFIED:20240220T173221Z UID:36122-1639216800-1639249200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Lo bueno\, si breve... (curso intensivo de microrrelato con Ginés S. Cutillas) DESCRIPTION:Descripción del curso\nEste curso de Microrrelato pretende dotarnos de los conocimientos y las herramientas necesarias para que escribamos nuestros propios textos a través de una serie de ejercicios prácticos en los que se aplicarán las leyes del género. \nEn un apartado especial\, hablaremos también de los medios de promoción de los textos para que acaben publicándose en antologías o en monografías propias. \nPrograma: \n\nHistoria del microrrelato.\nQué es y qué no es microrrelato: otros géneros breves.\nDecálogos de escritores: El escritor de microrrelatos es un lector avanzado / Ideas para no repetir las historias de siempre.\nLiteraridad\, intertextualidad\, inversión\, metaficción\, cambio de contexto.\nEl uso de la biblioteca cognitiva del lector.\nDecálogo práctico (consúltalo AQUÍ)\nTipos de microrrelato:\n\nReescritura y parodia.\nEscritura emblemática.\nLa fábula y el bestiario.\nEl discurso mimético.\nDiscurso sustituido.\n\n\nMundo editorial del microrrelato.\nEstructuración de un libro de microrrelatos.\n\nObjetivos: \n\nDotarnos de las herramientas necesarias para que escribamos nuestros propios microrrelatos.\nConstruir historias a partir de las ideas. Identificación de métodos de creación. Aprender a identificar material de ficción en la vida real.\nAprender las técnicas del género breve mediante el control de los recursos más representativos del género.\nDesarrollar nuestra voz personal.\nEnfocar un proyecto de libro de microrrelatos.\n\nEl profesor:\n\nGINÉS S. CUTILLAS es ingeniero informático por la Universidad Politécnica de Valencia y licenciado en Documentación por la Universidad de Granada. \nAutor de La biblioteca de la vida (Fundación Drac\, 2007)\, Un koala en el armario (Cuadernos del Vigía\, 2010; Pre-Textos\, 2021)\, La sociedad del duelo (Editorial Base\, 2013)\, Los sempiternos (Editorial Base\, 2015)\, Lo bueno\, si breve\, etc. Decálogo práctico del microrrelato (Editorial Base\, 2016)\, Vosotros\, los muertos (Cuadernos del Vigía\, 2016)\, Mil rusos muertos (Sílex\, 2019) y El diablo tras el jardín (Pre-Textos\, 2021). Como antologador\, ha recopilado los microrrelatos de la revista Quimera en Los pescadores de perlas (Montesinos\, 2019). Su obra ha aparecido también en varías antologías de relatos y microrrelatos y ha recibido numerosos premios y reconocimientos. \n\nEs profesor de la Escuela de Escritores\, codirector de Quimera. Revista de Literatura y colaborador literario en el programa Todos somos sospechosos de Radio 3 (Radio Nacional de España). Ha impartido talleres\, conferencias y participado en mesas redondas en distintas universidades y centros (Universidad Autónoma de Barcelona\, Universidad de Lexington\, Instituto Iberoamericano de Berlín\, Feria del Libro de Buenos Aires\, Feria del Libro del Zócalo de México y Ateneo de Barcelona\, entre otras). \n\n  \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/cursomicrorrelato/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2018/02/entelequia-05-copia-e1514405693489.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220129T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220129T140000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211214T080940Z LAST-MODIFIED:20240220T173617Z UID:36511-1643454000-1643464800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:Así era Lev Tolstói (seminario a cargo de Selma Ancira) DESCRIPTION:Descripción del seminario:\nA Tolstói se le conoce en la mayoría de países de habla hispana por sus obras de ficción y sus tratados filosóficos. Sus novelas se leen y se releen con verdadero fervor. Pero de lo que era el día a día del gran escritor\, se sabe poco y a muy grandes rasgos. \nEl objetivo de esta charla es ofrecer un retrato de Tolstói vivo y en movimiento. Darlo a conocer a través de diversos aspectos de su personalidad: sus intereses\, sus preferencias literarias\, sus relaciones con amigos y familiares\, sus opiniones sobre sus propias obras\, etcétera. \nSeguir de cerca el camino que recorrió a lo largo de su vida y que es tan apasionante como la mejor de sus novelas. \nTras la exposición\, se abrirá un coloquio con los asistentes y posteriormente (opcional) compartiremos almuerzo con la autora.\nLa profesora:\n\nSELMA ANCIRA nació en la Ciudad de México (1956). Reside en Barcelona desde 1988. Cursó los estudios de licenciatura\, maestría y doctorado en Historia de la Literatura Rusa en la Facultad de Filología de la Universidad Estatal de Moscú. Al terminar sus estudios en Rusia\, ingresó en la Universidad Nacional de Atenas donde estudió Lengua y Literatura griega moderna. \nHa recibido varios premios entre los que destacan la Medalla Pushkin (Rusia\, 2008)\, el Nacional a la Obra de un Traductor (España\, 2011) y el Premio Hispanoamericano de Traducción Literaria (México\, 2019). \nFue ella quien introdujo la obra de Marina Tsvietáieva en la cultura hispanohablante traduciéndola por primera vez al español en 1980. \nTrabaja para editoriales españolas y mexicanas. \n\n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/asieralevtolstoi/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/12/tolstoi.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220326T100000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220326T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20220131T081142Z LAST-MODIFIED:20240220T173741Z UID:36685-1648288800-1648321200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:EN BUSCA DE LA IMAGINACIÓN PERDIDA (curso presencial con Laura Fernández) DESCRIPTION:Descripción del taller:\nQue la realidad en la ficción es una convención lo está dejando claro la forma en que eso que hemos dado en llamar realismo está evitando hoy la realidad real\, es decir\, las consecuencias de la pandemia —el uso de mascarillas\, la distancia social\,  y\, en general\, el mundo que ya no se parece al mundo y que\, sin embargo\, sigue apareciendo en aquello que se escribe hoy—\, así pues ¿por qué no salir en busca de la imaginación perdida? ¿Por qué no dejarnos llevar e inventar nuestra propia realidad? \n“Para mí\, las historias son objetos hallados\, como los fósiles en el suelo […] reliquias\, fragmentos de un mundo preexistente que no ha salido a la luz. El trabajo del escritor es usar las herramientas de su caja para desenterrarlas lo más intactas que se pueda”\, dice Stephen King de la manera en que concibe sus ideas\, ideas que pone luego en situación\, y que\, de forma intuitiva\, deja que se abran camino y sean ellas quienes construyan la historia. ¿Quién está al mando sino la imaginación\, de la forma más libre imaginable? \nNo es este un taller sobre escribir género fantástico sino sobre aprender a ser libres\, literariamente hablando. Abandonar el mapa\, empezar a usar la brújula\, y permitir que nuestra historia se cuente a sí misma. A usar nuestra imaginación para dar forma al mundo en el que nuestra historia transcurre\, y a la manera en que puede hacerlo sin dar nada por supuesto. ¿Por qué dejar fuera todo aquello que se nos ocurra cuando eso es lo que precisamente necesita nuestra historia para ser nuestra? \nLa imaginación\, no la inteligencia\, es lo que nos hace humanos\, dejó dicho Terry Pratchett\, y en este taller vamos a tenderle la mano para que sea ella\, y no todo lo demás\, esto es\, lo que se supone que deberíamos hacer\, el automatismo de aquello que King considera “el arresto domiciliario”\, es decir\, la sola idea de una trama que esté por encima de lo que\, de verdad\, queremos contar\, la que tome el control. Porque sólo cuando lo haga\, crearemos algo único. Porque sólo cuando lo haga\, nos encontraremos como escritores. \nComo decía Thomas Pynchon\, “todos somos una sala llena de gente”. Y ha llegado el momento de empezar a conocerla.\nLa profesora:\n\nLAURA FERNÁNDEZ (Terrassa\, 1981) es autora de seis novelas: Bienvenidos a Welcome (Elipsis\, 2008)\, Wendolin Kramer (Seix Barral\, 2011)\, La Chica Zombie (Seix Barral\, 2013)\, El Show de Grossman (Aristas Martínez\, 2013)\, Connerland (Literatura Random House\, 2017) y La señora Potter no es exactamente Santa Claus (Literatura Random House\, 2021)\, galardonada con el premio El Ojo Crítico de Narrativa 2021. \nTambién es periodista y crítica literaria y musical con una larga trayectoria en medios escritos. Tiene dos hijos y un montón de libros de Philip K. Dick. Sus cuentos han sido incluidos en numerosas antologías y ha sido traducida al inglés\, el francés y el italiano. En 2021 fue seleccionada por la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional) en la tercera edición del programa «10 de 30»\, que busca dar a conocer y promocionar en el extranjero la obra de una decena de escritores españoles entre los 30 y los 40 años. \n\n\n\nDetalles: \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/imaginacionperdida/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2022/01/16376017746246.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220429T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220501T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20220131T180157Z LAST-MODIFIED:20250410T111338Z UID:36671-1651251600-1651424400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:LA NECESIDAD DEL HUMANISMO (retiro con Pedro Olalla) DESCRIPTION:Descripción:\nBajo el lema “La necesidad del humanismo”\, nuestro encuentro con el escritor y helenista Pedro Olalla nos ofrece una estimulante ocasión para el diálogo y la reflexión común en torno al humanismo como realidad histórica\, pero también –y sobre todo– como actitud individual de cultivo y de resistencia. Una reflexión urgente y necesaria en un tiempo presente en que el sistema establecido tiende a devaluar dicha formación como suntuaria y ajena al mercado\, y ante un tiempo futuro que amenaza con estar marcado\, no ya por la secular explotación del hombre por el hombre\, sino por la silenciosa indiferencia del hombre hacia el hombre. \nSu “Trilogía de la Aristeia” –Historia menor de Grecia\, Grecia en el aire\, De senectute politica– será nuestro soporte literario para indagar en la actitud humanista y en ese calidoscópico concepto griego –la aristeia– que nos desafía\, no ya a ser mejores que los otros\, sino mejores que nosotros mismos.\nEl profesor:\n\nPEDRO OLALLA (Oviedo\, 1966) es escritor\, helenista\, profesor\, traductor y cineasta. Desde hace más de treinta años\, mantiene una intensa relación con Grecia\, país en el que fijó su residencia en 1994. Sus obras literarias y audiovisuales exploran y dan a conocer la cultura griega y humanista combinando elementos literarios\, plásticos y científicos mediante un lenguaje marcadamente personal. En el ámbito social\, el autor defiende activamente mediante sus escritos\, iniciativas\, conferencias e intervenciones públicas\, una mayor participación del ciudadano en la toma de decisiones políticas y en la definición del interés común. \nHa publicado más de 30 obras originales en distintas lenguas\, así como una larga serie de artículos periodísticos y más de un centenar de traducciones de autores griegos y españoles\, especializándose en literatura\, arqueología\, historia y humanidades. Entre sus obras destacan el Atlas Mitológico de Grecia –obra patrocinada por la Fundación Onassis y premiada por la Academia de Atenas–\, la serie documental de televisión Los lugares del mito\, la película documental Ninfeo de Mieza: El jardín de Aristóteles\, el libro Arcadia Feliz\, la trilogía integrada por Historia Menor de Grecia\, Grecia en el aire y De senectute politica: carta sin respuesta a Cicerón\, así como las películas Con Calliyannis –nominada al premio «Mejor Largometraje Documental» de la Academia Griega de Cine– y Grecia en el aire\, versión audiovisual de su libro homónimo\, obra que ha dado origen a un proyecto abierto sobre la deontología de la democracia en el que han participado hasta el momento más de cincuenta instituciones de diversos países.\nEl lugar\nEl Diana un emblemático hotel de estilo modernista\, situado a pie de playa dentro del centro histórico del precioso pueblo costero de Tossa de Mar (Girona)\, con un estilo arquitectónico inconfundible y que cuenta con más de 100 años de historia. El edificio está protegido como Edificio Singular por el Ayuntamiento de Tossa de Mar. El diseño interior conserva el carácter modernista y sus habitaciones ofrecen vistas al mar o a la Plaza. Al ser una antigua casa privada convertida en hotel\, todas sus habitaciones son diferentes. Cada habitación goza de detalles especiales que la hacen única.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles: \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiropedroolalla/ LOCATION:RETIRO CULTURAL – Tossa de mar (Girona) CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2022/01/Pedro-Olalla-retiro-cultural-Entelequia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220506T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220508T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211210T083057Z LAST-MODIFIED:20250410T112734Z UID:36472-1651856400-1652029200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:ESTA VEZ SÍ VAMOS A HABLAR DE REGLAS (retiro literario con Sara Mesa) DESCRIPTION:Descripción:\nNo hay reglas para escribir bien\, hay que decirlo alto y claro\, ni trucos\, ni técnicas que garanticen resultados infalibles. Por eso\, Sara Mesa siempre ha sido reacia a ofrecer reglas en los (pocos) talleres literarios que imparte. Esta vez\, sin embargo\, algo ha cambiado. Esta vez sí vamos a hablar de reglas\, aunque sea solamente para reflexionar sobre ellas\, discutirlas e incluso transgredirlas si es preciso. Pero no serán una reglas cualquiera. Serán las que ofrecieron tres escritoras magníficas\, de tres estilos diferentes: Shirley Jackson (San Francisco\, 1916)\, Flannery O’Connor (Georgia\, 1925) y Lydia Davis (Massachusetts\, 1947). A partir de la lectura de algunos de sus textos\, así como de textos de otros escritores por completo diferentes\, pero sobre todo a partir del debate y la contraposición de ideas\, encontraremos pautas\, formas de mirar y formas de entender la complejidad de la construcción literaria. Para muestra\, tres botones: \n“Una de las mejores cosas de ser escritor es que no se desaprovecha nada. Se parece un poco a esa ama de casa frugal que guarda con esmero las sobras de habas y el tocino frío y más tarde las sirve espléndidamente en una exquisita cazuela. Un escritor serio y ahorrativo puede almacenar pequeños fragmentos de ideas y acontecimientos y conversaciones\, e incluso expresiones faciales y gestos\, y usarlos algún día” (Shirley Jackson) \n“Hablar de la escritura en términos de argumento\, personajes y tema es como intentar describir la expresión de un rostro indicando dónde están los ojos\, la nariz y la boca” (Flannery O’Connor) \n“Si quieres ser original\, no busques ser original. Más bien\, dedícate a trabajar en ti\, en tus ideas y después di lo que piensas. Ese consejo daba Stendhal. En realidad\, dijo: “Si quieres ser ingenioso\, dedícate a pulir tu personalidad y di lo que piensas en cada ocasión”. ¿Dónde encontré la cita? En un libro de recetas de cocina que tengo\, The New Basic Cookbook” (Lydia Davis)\nLa profesora:\n\nSARA MESA nació en Madrid pero vive en Sevilla desde niña. Es autora de seis novelas y tres libros de cuentos. Entre sus títulos destacan las novelas Cuatro por cuatro (finalista Premio Herralde)\, Cicatriz (premio Ojo Crítico de RNE)\, Cara de pan y Un amor (elegida como libro del año 2020 por medios como El País\, El Cultural y La Vanguardia)\, así como el volumen de relatos Mala letra\, todos ellos publicados en la editorial Anagrama. Su último libro es Perrita Country (Páginas de Espuma\, 2021)\, un cuento largo ilustrado por Pablo Amargo. Su obra ha sido traducida a una decena de lenguas.\nEl lugar:\nEntre muros de piedra y gruesos contrafuertes nace en el siglo XII la Sala de Camós\, en un rincón escondido en medio del bosque\, a los pies de la montaña de Rocacorba\, justo delante de la iglesia románica de Sant Vicenç de Camós. El conjunto de sala gótica\, torre defensiva y rectoría construida en 1761 es hoy un precioso pequeño hotel con encanto\, cuyas instalaciones disfrutaremos en exclusiva y donde\, además\, las mascotas son bien recibidas. \nEl establecimiento cuenta con numerosos jardines\, porches y una piscina. Dispone de siete habitaciones dobles con baño privado. Dos de ellas pueden ser triples ya que estas habitaciones están divididas en dos estancias. \nEstá ubicado a tan solo diez minutos de Banyoles y su mítico lago\, veinte minutos del pueblo medieval de Besalú y treinta del centro de Girona. Un lugar ideal para disfrutar de la tranquilidad\, la naturaleza\, la cultura y la gastronomía local.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retirosaramesa/ LOCATION:RETIRO CULTURAL – Camós (Girona) CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/12/Sara-Mesa-retiro-literario-Entelequia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220514T110000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220514T190000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20220214T183602Z LAST-MODIFIED:20240220T174315Z UID:36867-1652526000-1652554800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:EL FENÓMENO VISIONARIO (taller presencial con Victoria Cirlot) DESCRIPTION:Descripción:\nEste taller propone abordar el fenómeno visionario desde perspectivas diversas: la mística femenina medieval (Hildegard von Bingen)\, el arte románico (las teofanías de los ábsides) y la creación artística del siglo XX. La confrontación entre una cultura tradicional y sagrada como la medieval\, con una moderna\, como lo fue la del siglo XX\, permitirá una comprensión contrastada de este fenómeno que no tendrá que ser relegado a un mundo extraño y lejano como es el medieval\, ni tampoco asistir a creaciones artísticas\, como las surrealistas\, por ejemplo\, vacías de contenido.\nLa profesora:\n\nVICTORIA CIRLOT (Barcelona 1955) es catedrática de Filología Románica en la Facultad de Humanidades de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona\, y Directora del Instituto Universitario de Cultura en dicha Universidad. \nSe ha dedicado al estudio de la Edad Media: cultura caballeresca y mística. Realizó diversas traducciones de novelas artúricas de los siglos XII y XIII del francés antiguo\, como por ejemplo Perlesvaus o El alto libro del Grial (publicado en Siruela con varias reediciones) y también de lírica trovadoresca (Jaufré Rudel\, El amor de lonh\, Columna\, Barcelona 1998). Entre sus libros dedicados a la novela artúrica destaca Figuras del destino. Mitos y símbolos de la Europa medieval\, (Siruela\, Madrid 2005). En el ámbito de la mística medieval se ha ocupado de Hildegard von Bingen (Vida y visiones de Hildegard von Bingen\, Siruela\, Madrid 1997-2006)\, así como de otras escritoras místicas (La mirada interior. Escritoras místicas y visionarias de la Edad Media\, Siruela\, Madrid 2008\, en colaboración). \nHa trabajado acerca del fenómeno visionario en estudios comparativos de la Edad Media y siglo XX : Hildegard von Bingen y la tradición visionaria de Occidente (Herder\, Barcelona 2005) y en La visión abierta. El mito del Grial y el surrealismo (Siruela\, Madrid 2010). Su último libro es Ariadna abandonada. Nietzsche trabaja en el mito (Alpha Decay\, 2021). \nEs directora de la colección El Árbol del Paraiso de la editorial Siruela. También se ha ocupado de la edición de la obra de su padre\, el poeta y autor del Diccionario de símbolos\, Juan Eduardo Cirlot. \n\n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/victoriacirlot/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2022/02/VICTORIA-CIRLOT-650-copia-copia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220527T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220529T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211214T094305Z LAST-MODIFIED:20240220T174549Z UID:36531-1653670800-1653843600@www.entelequiacultura.com SUMMARY:EL LENGUAJE SECRETO DE LA POESÍA (retiro literario con Jesús Aguado) DESCRIPTION:Descripción del curso\nHacia una poética de lo cotidiano\, de lo cercano y de lo invisible. \nEl mundo es grande\, pero lo hermoso y lo verdadero se esconden en lo pequeño. El mundo va muy rápido\, pero lo que le da sentido es lo que no se va\, lo que se queda un instante todavía\, lo que permanece\, lo que dura o reverbera o transcurre sin deberle nada al tiempo\, que no se fija en él\, ni a la eternidad\, que lo desdeña por insignificante o diminuto. El mundo es grandilocuente y absoluto\, pero es en el silencio\, en lo humilde y en lo próximo donde uno puede encontrar una poética que también es una ética: la poética del alma de los seres mínimos que nos rodean; y la ética de ponerles en el centro de lo real\, en el centro de lo que somos\, para intentar un modelo de felicidad individual y colectiva que esté basado en ellos y no en las inhumanas mayúsculas (Dios\, Dinero\, Patria\, Yo\, Historia\, Sociedad\, etc.) que se nos imponen desde todas las instancias de poder. El mundo lo ha apostado todo a la visibilidad (esa superabundancia de imágenes que nos atonta y nos embrutece cuando no sabemos discriminar\, separar o entender)\, pero es en lo no visible y en lo que pasa desapercibido donde están las pepitas de oro que enriquecen la sensibilidad y la inteligencia. \nLas horas del taller se dedicarán a dialogar con algunos de estos seres para ver qué podemos aprender de ellos. Se comentarán textos\, se harán ejercicios\, se escribirán poemas breves (con preferencia por el haiku\, esa red de atrapar mariposas sin asfixiarlas ni disecarlas) o microrrelatos o aforismos\, se verá alguna película\, se escuchará alguna música\, se proyectarán algunos cuadros o fotografías\, se dará algún paseo. \nAlgunos temas: \n\nLa poética de la llama: la llama de una vela\, la llama de un encendedor\, la llama de un fuego.\nLa poética del vaso de agua: vacío\, lleno (y de qué)\, según su forma y el material del que está hecho.\nLa poética del espejo: entero\, roto\, como metáfora de la identidad y del paso del tiempo.\nLa poética de las mariposas\, de las abejas y de las hormigas.\nLa poética de la pastilla de jabón.\nLa poética de las nubes.\nLa poética del viento\, del sol\, del agua\, de la tierra.\nLa poética de las líneas: rectas\, curvas\, espirales.\nLa poética de los árboles: ramas\, hojas\, raíces.\nLa poética del poeta: un cineforum: Patterson y Dead Man\, de Jim Jarmush\n\nEl profesor:\n© Ima Garmendia \nJESÚS AGUADO (Madrid\, 1961) es poeta\, traductor y antólogo. Ha vivido en Sevilla\, Málaga\, Benarés (India) y actualmente lo hace en Barcelona. \nSus últimos libros son El fugitivo. Poesía reunida: 1984-2010 (Vaso Roto\, 2011)\, La insomne. Antología esencial (FCE\, 2013)\, Sueños para Ada (Hiperión\, 2014)\, La luna se mueve sola (Isla de Siltolá\, 2015)\, Carta al padre (Vandalia\, 2016)\, Fugitivos. Antología de poesía española contemporánea (FCE\, 2016)\, Terigatha. Poemas budistas de mujeres sabias (Kairós\, 2016)\, ¿En qué estabas pensando? Poesía devocional de la India\, siglos V-XIX (FCE\, 2017)\, Diccionario de símbolos (Editora Regional de Extremadura\, 2017)\, Paseo (Luces de gálibo\, 2017)\, Benarés\, India (Editorial Pre-textos\, 2018) y Hormigas en el cielo o el juego de lo visible (Polibea\, 2019). \nEs Cirrus Vertebratus de honor por la Asociación Española de Contempladores de Nubes. \nHa sido galardonado con el Premio Hiperión de Poesía (1990)\, el XXIII Premio de Poesía Manuel Alcántara (2015) y el XXXII Premio de Poesía Antonio Oliver Belmás (2018).\nEl lugar\nCan Sagnari es una antigua masía catalana del siglo XVIII\, restaurada manteniendo todo su encanto original\, rodeada de bosques. Cuenta con más de 2.000 m2 de jardines privados y una piscina. El interior\, decorado con estilo clásico\, se distribuye en numerosas estancias de gran amplitud. La casa dispone de 8 habitaciones y 6 baños. \nSituada cerca del pueblo Cornellà de Terri\, en el Pla de l’Estany (Girona).\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retirojesusaguado/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/12/Jesus-Aguado-retiro-literario-Entelequia-Cultura.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220624T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220626T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20211110T082308Z LAST-MODIFIED:20240220T174705Z UID:36156-1656090000-1656262800@www.entelequiacultura.com SUMMARY:EL CORAZÓN SECRETO: Acercamiento e indagación sobre el hecho poético (retiro literario con Raquel Lanseros) DESCRIPTION:Descripción del curso\nEste curso/taller está destinado a las personas que se sienten atraídas por este género literario\, ofreciendo un análisis compartido sobre su naturaleza\, indagando en su esencia lingüística y emocional\, profundizando en todos los matices y características presentes en la lectura y la escritura de poesía. \nLos asistentes se sumergirán en un viaje que partirá desde el inicio de la palabra oral\, hasta desembocar en un breve apunte reflexivo sobre su propio proyecto creativo o corazón secreto. \nPara ello\, analizaremos y trabajaremos con temas como la definición de la poesía\, la inspiración\, la voz propia\, la originalidad\, el lenguaje poético\, la idea\, el ritmo y la música\, el tono\, el estilo\, las metáforas e imágenes\, los silencios y las pausas\, la palabra nueva\, la selección léxica\, el yo lírico\, la universalidad\, el mundo literario\, la revisión de los textos o la traducción poética. \nEl curso está orientado a un público amplio\, desde las personas afines al mundo poético\, los lectores del género y las personas que escriben o aspiran a escribir poesía.\nLa profesora:\n\nRAQUEL LANSEROS (Jerez de la Frontera\, 1973). Poeta\, traductora\, antóloga y profesora de Universidad. Doctora en Didáctica de la Lengua y la Literatura\, Máster en Comunicación Social y Licenciada en Filología Inglesa. Autora de publicaciones académicas y de investigación en el ámbito de la poesía\, la traducción\, los estudios de género\, la creación poética y la transversalidad del conocimiento.  \nSu último libro de poesía\, Matria\, ha obtenido el Premio Nacional de la Crítica y el Premio Andalucía de la Crítica. Además\, ha publicado Leyendas del Promontorio\, Diario de un destello\, Los ojos de la niebla\, Croniria y Las pequeñas espinas son pequeñas. Asimismo\, ha publicado diez libros de poesía en Francia\, Estados Unidos\, Colombia\, Argentina\, Italia\, México\, Portugal\, Marruecos y Puerto Rico. Su obra poética hasta 2016 ha sido reunida íntegramente en el volumen Esta momentánea eternidad. Poesía (2005-2016). \nEn el campo de la literatura infantil y juvenil\, es la autora de Himbu\, el pequeño pintor\, un álbum ilustrado publicado por Edelvives en 2019. \nComo traductora\, destacan sus versiones de Edgar Allan Poe\, Lewis Carroll\, Louis Aragon y Sylvia Plath. Ha sido también galardonada con el Premio Unicaja de Poesía\, un Accésit del Premio Adonáis\, el Premio de Poesía del Tren\, el Premio Antonio Machado en Baeza y el Premio de Poesía Jaén. \nEl lugar:\nEntre muros de piedra y gruesos contrafuertes nace en el siglo XII la Sala de Camós\, en un rincón escondido en medio del bosque\, a los pies de la montaña de Rocacorba\, justo delante de la iglesia románica de Sant Vicenç de Camós. El conjunto de sala gótica\, torre defensiva y rectoría construida en 1761 es hoy un precioso pequeño hotel con encanto\, cuyas instalaciones disfrutaremos en exclusiva y donde\, además\, las mascotas son bien recibidas. \nEl establecimiento cuenta con numerosos jardines\, porches y una piscina. Dispone de siete habitaciones dobles con baño privado. Dos de ellas pueden ser triples ya que estas habitaciones están divididas en dos estancias. \nEstá ubicado a tan solo diez minutos de Banyoles y su mítico lago\, veinte minutos del pueblo medieval de Besalú y treinta del centro de Girona. Un lugar ideal para disfrutar de la tranquilidad\, la naturaleza\, la cultura y la gastronomía local.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiroraquellanseros/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2021/11/Raquel-Lanseros-retiro-literario-Entelequia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220709T103000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220709T183000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20220422T120846Z LAST-MODIFIED:20240220T174809Z UID:37072-1657362600-1657391400@www.entelequiacultura.com SUMMARY:MANIOBRA DE PINZA (taller de escritura con Valeria Correa Fiz) DESCRIPTION:Descripción:\n¿Por qué hay libros que se apoderan de nosotros desde las primeras líneas? ¿Qué mecanismos nos inducen a seguir leyendo con ansias? ¿Cuáles son los recursos que nos hacen sentir lo leído en el cuerpo? \nEn este taller de escritura contestaremos a estas preguntas y revisaremos en detalle los mecanismos que crean la tensión desde la primera línea y sus diversas modalidades: \n\ntensión en el planteamiento\ntensión estilística\ntensión estructural\ntensión en las atmósferas\n\nA tal efecto\, leeremos textos de autores contemporáneos que emplean los mecanismos y modalidades mencionados y se propondrán una serie de ejercicios prácticos. Las consignas de escritura que se suministrarán a los participantes del taller también estarán orientadas en este sentido.\nLa profesora:\n© Isabel Wagemann \nVALERIA CORREA FIZ nació y creció en Rosario (Argentina) y vive en Madrid. Es autora de los libros de relatos La condición animal (Páginas de Espuma\, 2016)\, que fue seleccionado para el IV Premio Hispanoamericano de Cuento “Gabriel García Márquez” y el Premio Setenil 2017\, y de Hubo un jardín (Páginas de Espuma\, 2022)\, y de los poemarios El álbum oscuro\, distinguido como finalista del I Premio de Poesía “Manuel del Cabral”\, 2016\, El invierno a deshoras (Hiperión\, 2017)\, merecedor del XI Premio Internacional de Poesía “Claudio Rodríguez”\, Museo de pérdidas (Ediciones La Palma\, 2020) y Así el deseo (plaquette\, Editorial BGR\, 2021). \nAlgunos de sus relatos y poemas han sido recogidos en diversas antologías y traducidos al inglés\, italiano\, hebreo y rumano. \nCoordina el Club de Lectura del Instituto Cervantes de Milán e imparte talleres de escritura creativa en Milán y Madrid. \n\n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/maniobradepinza/ CATEGORIES:Actividades BCN ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2022/04/Valeria-scaled-e1650641605226.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20220923T170000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20220925T170000 DTSTAMP:20260405T012759 CREATED:20220602T155939Z LAST-MODIFIED:20240220T174914Z UID:37146-1663952400-1664125200@www.entelequiacultura.com SUMMARY:LOS LUGARES Y LOS MAESTROS DEL "ESPRIT" EUROPEO (retiro cultural con Mauricio Wiesenthal) DESCRIPTION:Descripción del seminario:\nEl seminario que impartirá Mauricio Wiesenthal estará dedicado a los maestros del «esprit» europeo (Rilke\, Zweig\, Thomas Mann\, Franz Werfel\, Heinrich Mann\, Alma Mahler…) y los lugares donde vivieron en su huida hacia el exilio.\nEl profesor:\n\nMAURICIO WIESENTHAL\, además de escritor\, ha sido profesor de Historia de la Cultura y conferenciante invitado en diversas universidades e instituciones internacionales. Su pensamiento y su estilo literario son herederos del gran legado cultural europeo. \nDestacan sus ensayos La belle époque del Orient Express (1979) e Imagen de España (1984) y la novela El testamento de Nobel (1985)\, su «Trilogía europea» (Libro de Réquiems\, 2004; El esnobismo de las golondrinas\, 2007; y Luz de vísperas\, 2008)\, así como Siguiendo mi camino (2013)\, Rainer Maria Rilke: el vidente y lo oculto (2015)\, La hispanibundia (2018)\, Orient-Express (2020) y El derecho a disentir (2021). \nTambién es autor de numerosos libros sobre las culturas precolombinas de América (Yucatán y la civilización maya\, Los dioses de Teotihuacán)\, así como de medio centenar de guías y libros de viajes\, publicados en inglés\, francés\, italiano y alemán\, y de obras de divulgación médica. \nEs Premio Estado Crítico al mejor ensayo por Siguiendo mi camino (Acantilado\, 2013)\, Medalla de Oro al mérito de las Bellas Artes del Estado Español y I Premio Revista de Occidente-Ámbito Cultural. También fue galardonado con la Copa de Oro de los Enólogos de Cataluña.\nEl lugar:\nEntre muros de piedra y gruesos contrafuertes nace en el siglo XII la Sala de Camós\, en un rincón escondido en medio del bosque\, a los pies de la montaña de Rocacorba\, justo delante de la iglesia románica de Sant Vicenç de Camós. El conjunto de sala gótica\, torre defensiva y rectoría construida en 1761 es hoy un precioso pequeño hotel con encanto\, cuyas instalaciones disfrutaremos en exclusiva y donde\, además\, las mascotas son bien recibidas. \nEl establecimiento cuenta con numerosos jardines\, porches y una piscina. Dispone de siete habitaciones dobles con baño privado. Dos de ellas pueden ser triples ya que estas habitaciones están divididas en dos estancias. \nEstá ubicado a tan solo diez minutos de Banyoles y su mítico lago\, veinte minutos del pueblo medieval de Besalú y treinta del centro de Girona. Un lugar ideal para disfrutar de la tranquilidad\, la naturaleza\, la cultura y la gastronomía local.\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n\n \n \n \n \n \n Ampliar \n \n \n \n \n \n \n\n\nDetalles \nSi quieres recibir información puntual sobre nuevas actividades\, suscríbete a nuestro Boletín Informativo \n¡Suscribirme!\nhola@entelequiacultura.com URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiromauriciowiesenthal-2/ CATEGORIES:Retiros culturales ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2022/06/en-orient-express-vagon-etoile-du-nord-e1656752065279.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR