BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Entelequia Cultura - ECPv6.18.0//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Entelequia Cultura
X-ORIGINAL-URL:https://www.entelequiacultura.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Entelequia Cultura
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261017T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261212T140000
DTSTAMP:20260926T080714Z
CREATED:20260908T084834Z
LAST-MODIFIED:20260926T080714Z
UID:45371-1792231200-1797084000@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:BUENOS TIEMPOS PARA LA ÉPICA: De Homero a Virgilio (y a nosotros) - Javier Velaza
DESCRIPTION:Descripción: \nLa Ilíada\, la Odisea y la Eneida son tres obras centrales en la cultura occidental. Sin ellas\, no solo resulta imposible tener un conocimiento cabal de la literatura clásica y de su influencia a lo largo de lo siglos\, sino también comprender buena parte del pensamiento político\, del arte y de la música de nuestra civilización. \nSin embargo\, el lector contemporáneo no puede ya abordar su lectura de manera directa y sin mediación. Es imprescindible que conozca a qué tipo de textos se enfrenta\, en qué circunstancias y con qué finalidad se crearon\, cómo se transmitieron y a qué interpretaciones han sido sometidos con el pasar del tiempo. \nEn este curso llevaremos a cabo una aproximación sucinta a las obras de Homero y Virgilio\, explicaremos el contexto histórico y literario en el que se inscriben y nos plantearemos algunos de los problemas que siguen abiertos en torno a ellas. \nEl objetivo fundamental será facilitar un acceso riguroso y completo a unas obras extraordinarias que todavía hoy nos conmueven tanto como nos inquietan. \nEstructura: \nEl curso se estructura en tres sesiones\, una para cada obra\, de cuatro horas de duración cada una. \nTraducciones recomendadas: \nIlíada \n\nHomero. Ilíada\, Introd. y trad. de A. López Eire\, Madrid\, Cátedra\, 1989.\nHomero. Ilíada\, Introd. y trad. de E. Crespo\, Madrid\, Gredos\, 1991.\n\nOdisea \n\nHomero. Odisea\, Introd. y trad. de J. L. Calvo\, Madrid\, Editora Nacional\, 1976.\nHomero. Odisea\, Introd. de M. Fernández Galiano y Trad. de J. M. Pabón\, Madrid\, Gredos\, 1982.\nHomero. Odisea\, Versión y prólogo de C. García Gual\, Madrid\,\n\nEneida \n\nVirgilio\, Eneida\, Traducción\, estudio preliminar\, bibliografía y notas de Dulce Estefanía Álvarez\, Ed. PPU. Barcelona\, 1988.\nVirgilio\, Eneida\, Traducción de José Carlos Fernández Corte\, Cátedra\, Madrid\, 2008.\nVirgilio\, Eneida\, Traducción de Javier de Echave-Sustaeta\, Gredos\, Madrid\, 2019.\n\nEl profesor:\n@ J. Egaña \nJAVIER VELAZA (Castejón\, 1963) es filólogo y poeta. Catedrático de Filología Latina en la Universidad de Barcelona\, sus líneas de investigación principales son la literatura clásica\, la epigrafía romana\, la paleohispanística y la historia de la transmisión textual\, y ha publicado sobre estos temas numerosos libros y tres centenares de artículos. \nInvestigador principal del equipo LITTERA (Laboratorio para la investigación y tratamiento de textos epigráficos romanos y antiguos)\, ha dirigido numerosos proyectos de investigación y ha organizado varios congresos. Pertenece a diversos comités y consejos científicos internacionales. En 2003 recibió la Distinción de Investigación de la Generalitat de Catalunya y desde 2014 es miembro correspondiente del Instituto Arqueológico Alemán. Entre 2018 y 2023 fue presidente de la Sección Catalana de la Sociedad Española de Estudios Clásicos y desde 2023 es vicepresidente de la Sociedad Española de Estudios Clásicos. En 2021 fue nombrado miembro del Consejo Navarro de la Cultura y las Artes. En 2023 recibió el premio Archiletras a la investigación. \nHa sido director del Departamento de Filología Latina de la UB\, vicedecano de investigación y relaciones internacionales y decano de la Facultad de Filología y Comunicación de la Universidad de Barcelona. \nComo poeta\, ha publicado Mar de amores y latines (Premio Ángel Urrutia\, Medialuna Ediciones\, Pamplona 1996)\, De un dios bisoño (Premio José Hierro\, San Sebastián de los Reyes 1998)\, Los arrancados (Lumen\, Barcelona 2002)\, Enveses (Premio Valencia\, Hiperión\, Madrid 2018)\, De mudanzas (Premio Tiflos\, Madrid 2020)\, El campamento de los aqueos (Premio Melilla\, Visor\, Madrid 2022)\, Autología (Logroño 2022) y Las ignorancias (Premio Loewe\, Visor\, Madrid 2025). Poemas suyos han sido incluidos en varias antologías. Colabora habitualmente como crítico literario y musical con diversos medios de comunicación.\nDetalles\nActividad: Curso trimestral \n Fechas:  \n17 de octubre (sábado) \n21 de noviembre (sábado) \n12 de diciembre (sábado) \n  Horario: De 10\,00 a 14\,00 (se hará una breve pausa a media sesión) \n  Lugar: Entelequia Cultura \n No de plazas: 12 \n Precio del curso:  \nPago único: 216€ (Dto. 10% sobre el PVP total) \nPago mensual: 80€ por sesión \n¡COMPLETO!\nPara apuntarte en lista de espera \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/curso-javier-velaza-2026/
LOCATION:CURSO – Barcelona
CATEGORIES:Actividades BCN,Rosa Rius
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/09/Portada-curso-javier-velaza.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261107T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261107T140000
DTSTAMP:20261014T102233Z
CREATED:20261013T192903Z
LAST-MODIFIED:20261014T102233Z
UID:45589-1794045600-1794060000@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:ANNE CARSON: una introducción (Ernesto Hernández Busto)
DESCRIPTION:Pocas obras contemporáneas desconciertan y seducen tanto como las de Anne Carson. Helenista de formación\, poeta\, ensayista\, traductora y otras muchas cosas\, la canadiense ha construido durante más de tres décadas una obra que se resiste a las etiquetas. Su reciente Premio Nobel de Literatura invita a un público más amplio a descubrirla. Este curso quiere ser una puerta de entrada a su universo. No se trata de un recorrido exhaustivo\, sino una primera cartografía de las obsesiones que dan forma a su poética. \nComenzaremos por los géneros ambiguos. Carson escribe «novelas en verso» como Autobiografía de Rojo\, ensayos que se deslizan hacia el poema y conferencias que son verdaderos performances. También ha escrito una elegía convertida en libro-objeto\, Nox. Esta indisciplina formal no es un capricho vanguardista\, sino una manera de pensar. Cada materia encuentra la forma que exige\, y la frontera entre erudición y lirismo se vuelve un espacio fértil de tensión. \nNos detendremos luego en el eros «dulceamargo»\, la expresión con que Carson recupera\, siguiendo a Safo\, el adjetivo griego glukupikron. En su ensayo Eros dulceamargo\, el deseo aparece como experiencia de falta y de borde. Se desea lo que no se tiene\, y es la distancia la que lo mantiene vivo. Leeremos pasajes de ese ensayo junto con poemas y traducciones donde el amor\, el abandono\, el misticismo y el duelo se escriben con una mezcla singular de frialdad analítica y desnudez emocional. \nEl tercer eje será la tradición clásica. Carson no trata a los griegos como un museo\, sino como una conversación en curso. Safo\, Estesícoro\, Eurípides y Helena conviven en su obra con Proust\, Celan\, Simone Weil y Emily Brontë\, y todos ellos residen de alguna manera en nuestro presente. Exploraremos cómo reescribe mitos y fragmentos para interrogar urgencias que son propias. \nPor último\, abordaremos la función de la traducción\, que en Carson es a la vez oficio y método poético. Sus versiones de Safo y de Eurípides revelan a una traductora para quien traducir es otra forma de escribir y de leer lo perdido. \nNo se requiere conocimiento previo de la obra de Carson ni del griego antiguo\, sólo curiosidad y disposición para dejarse desconcertar por una de las voces más singulares de la literatura actual.\nEl profesor:\n\nERNESTO HERNÁNDEZ BUSTO (La Habana\, 1968) es investigador\, escritor y traductor. Vive en Barcelona desde 1999. Antes vivió en México\, donde colaboró sistemáticamente en la revista Vuelta\, dirigida por Octavio Paz\, y muchas otras publicaciones. \nEs autor de libros de poesía\, diarios\, ensayos (entre otros\, Mito y revuelta. Fisonomías del escritor reaccionario\, que fue publicado en Turner\, en 2022) y este año 2026 ha publicado en Pre-textos los primeros dos tomos de una monumental biografía del escritor cubano José Lezama Lima. \nTambién publicó tres libros de versiones japonesas: La sombra en el espejo (Bokeh\, Leiden\, 2016); Jardín de grava (Cuadrivio\, 2017; Godall Edicions\, 2018) y Hoguera y abanico. Versiones de Bashô (Pre-Textos\, 2018). \nHa realizado numerosas traducciones del inglés\, francés\, italiano\, ruso…\, mayormente poesía (Montale\, Magrelli\, Pound o Brodsky\, entre otros).\nDetalles\nActividad: Seminario \n Fecha: 7 de noviembre (sábado) \n  De 10\,00 a 14\,00h (contempla una breve pausa a media sesión) \n  Lugar: Entelequia Cultura \n No de plazas: 12 \n Precio: 80€ \n¡Reservar!\n¿Tienes alguna duda? \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/anne-carson-2026/
LOCATION:SEMINARIO – Barcelona
CATEGORIES:Actividades BCN
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/10/Portada-anne-carson.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261128T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261128T140000
DTSTAMP:20261017T054041Z
CREATED:20260908T140239Z
LAST-MODIFIED:20261017T054041Z
UID:45399-1795860000-1795874400@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:ALEJANDRA PIZARNIK: el pentagrama del desgarro (Eduardo Moga)
DESCRIPTION:Un análisis del atormentado equilibrio entre razón y sinrazón\, entre el dolor sentido y la paz buscada. \nAlejandra Pizarnik vivió una vida corta: se suicidó\, a los treinta y seis años\, con una sobredosis de Seconal. En el pizarrón de su estudio había dejado escrito: «No quiero ir/ nada más/ que hasta el fondo». Esta voluntad de alcanzar lo más hondo gobernó su atribulada existencia desde que descubrió\, muy pronto\, que la escritura —la poesía— podía consolarla\, y hasta redimirla\, de la dolorosa obligación de ser. En Pizarnik\, todo es deseo de abismo\, pero no para sumergirse en lo desconocido\, sino para emerger a un conocimiento sanador: en el mundo\, que la rehuía\, que la aislaba; en la palabra\, cuyos huesos quiere arañar y cuya oscuridad\, convertir en otra luz; en el amor\, al que dio mil atormentadas vueltas; en sí misma\, aplastada por una sensibilidad inclemente y una inteligencia que la sometía a una lucidez atroz. Su lenguaje\, de una fuerza exorbitante\, pero\, al mismo tiempo\, de una delicadeza casi insoportable\, electriza con imágenes convulsas\, con paradojas que persiguen restaurar la unidad rota\, con descargas de clarividencia y tristeza que conmueven tanto como desafían. El yo y la fe en la palabra sostienen la literatura de Alejandra Pizarnik\, y ambos se conciertan para labrar una obra nocturna\, pero en la que brilla un sol resplandeciente\, recorrida por escarpaduras y hundimientos\, hecha de trozos de mujer tartamuda y exiliada. \nSu amigo André Pieyre de Mandiargues escribió: «Releo con frecuencia tus poemas y los doy a leer y les tengo amor. Son lindos animales un poco crueles\, un poco neurasténicos y tiernos; son lindísimos animales: hay que alimentarlos y mimarlos; son preciosas fierecillas cubiertas de piel\, quizá una especie de chinchillas: hay que darles sangre de lujo y caricias. Tengo amor a tus poemas; querría que hicieras muchos y que tus poemas difundieran por todas partes el amor y el terror». \nY Julio Cortázar: «Me dolió tu libro [Los trabajos y las noches]\, es tan tuyo\, sos tan vos en cada línea\, tan reticentemente clara\, tan por debajo y por adentro. (…) lo que siento es lo mismo que frente a algunos (muy pocos) cuadros o dibujos surrealistas: que estoy del otro lado por un segundo\, que me han hecho pasar\, que soy vos\, que estoy colgando de la punta de la tela como una de esas arañas rojas que hay en la Provenza y que tienen\, parece\, alianza con lo Oscuro. (…) Tus poemas me parecen pequeñísimos grabados o\, mejor todavía\, cilindros babilónicos…». \nEn este seminario daremos una visión sintética pero integral de la poliédrica poesía de Alejandra Pizarnik y se leerán\, analizarán y comentarán dos de sus poemas: «La jaula» y «El sueño de la muerte o el lugar de los cuerpos poéticos».\nEl profesor:\n\nEDUARDO MOGA (Barcelona\, 1962) es poeta\, escritor y crítico literario. Ha publicado una veintena de poemarios\, los más recientes de los cuales son Tú no morirás (Pre-Textos\, 2021)\, Hombre solo (Huerga & Fierro\, 2022) y Poemas enumerativos (Olifante\, 2024). Su obra poética está reunida en Ser de incertidumbre. 1994-2023 (Dilema\, 2024). También ha publicado diarios\, ensayos y libros de viajes. Con La luz oída (Rialp\, 1996) ganó el premio Adonáis en 1995 y con Insumisión (Vaso Roto\, 2013)\, el premio de la revista Quimera al mejor libro de poesía publicado en España en 2013 y\, en los Estados Unidos\, el Latino Book Award. Ejerce la crítica literaria en Letras Libres\, Cuadernos Hispanoamericanos y Turia\, entre otros medios. Ha traducido a Ramon Llull\, Arthur Rimbaud\, Charles Bukowski\, William Faulkner\, Carl Sandburg\, Walt Whitman\, Sharon Olds y Jay Wright\, entre otros autores. En 2024 ganó el V Premio Lorenzo Gomis de Poesía por el poema «La casa»\, y en 2025\, el XXVIII Premio de Traducción Ángel Crespo por su traducción de Transfiguraciones\, de Jay Wright. Ha codirigido la colección de poesía de DVD Ediciones y dirigido la Editora Regional de Extremadura y el Plan de Fomento de la Lectura de la región. Es director adjunto de Gesto. Revista de Literatura\, Arte y Pensamiento. Mantiene el blog Corónicas de Españia.\nDetalles\nActividad: Seminario \n Fecha:  28 de noviembre (sábado) \n  De 10\,00 a 14\,00h (se hará una breve pausa a media sesión) \n  Lugar: Entelequia Cultura \n No de plazas: 12 \n Precio: 80€ \n¡COMPLETO!\nModalidad online AQUÍ \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/pizarnik-eduardo-moga-2026/
LOCATION:SEMINARIO – Barcelona
CATEGORIES:Actividades BCN,Rosa Rius
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/09/pizarnik-Entelequia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261211T153000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261211T193000
DTSTAMP:20261017T130153Z
CREATED:20260806T054739Z
LAST-MODIFIED:20261017T130153Z
UID:45239-1797003000-1797017400@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:LA DIOSA SILENCIADA: una visión del mito del rapto de Perséfone desde la psicología junguiana (Silvia Tarragó)
DESCRIPTION:La experiencia de Perséfone ocurre en cada uno de nosotros cuando tenemos depresiones repentinas o nos sentimos atrapados por el odio y nos volvemos fríos e insensibles\, arrastrados hacia abajo\, lejos de la vida\, por una fuerza que no podemos ver y ante la cual huiríamos. \n James Hillman. El sueño y el inframundo \nLa mitología es la psicología de la antigüedad como la alquimia es la psicología de la edad media. Estudiamos los mitos porque son la base de los arquetipos psicológicos. La psicología junguiana propone que la realidad psíquica humana encuentra su génesis en el pensamiento mítico\, cuyas imágenes arquetípicas se relacionan y dan forma a nuestra vida psicológica actual. De esta manera\, los atributos simbólicos de los dioses se manifiestan en la psique de los seres humanos actuales en forma de representaciones y metáforas. Podemos comprender la importancia que adquiere el estudio de estos relatos para la psique en tanto hacedora de símbolos y mediadora entre la conciencia diurna y el inframundo. Lo que Jung encuentra al adentrarse en el estudio de los diferentes relatos mitológicos\, así como en sus posteriores estudios sobre alquimia\, es un conocimiento de la esencia arquetípica de lo divino\, fuente de todo proceso anímico\, que permite establecer una conexión con lo humano; un saber que articula lo eterno con lo individual. \nEn el mito griego del rapto de Perséfone\, hija de Deméter\, por parte de su tío Hades se muestra el paralelismo entre rapto y transformación. Un acto simbólico repetido en gran cantidad de culturas que permite una experiencia hacia un cambio de conciencia. Si lo consideramos desde esta perspectiva\, la joven virginal o koré dejará de ser una niña inocente para pasar a vivir como Perséfone\, una mujer sexuada y adulta. Ha sido obligada violentamente por Hades a abandonar a su madre\, su casa\, su mundo infantil y familiar\, para comenzar una nueva vida sin protección ni contexto conocido. Algo muere en ella. De hecho\, algo debe morir. Hades es un símbolo equilibrador. La experiencia la obligará a la profundidad\, a un cambio significativo de posición psíquica. Perséfone\, como Caperucita Roja\, es un buen ejemplo de ese encuentro necesario con aspectos oscuros y desconocidos de la vida\, frecuentemente inquietantes y hostiles\, que cambia nuestra conciencia y nos obliga a abandonar la ingenuidad para siempre. \nPerséfone ha sido por un tiempo la diosa del inframundo pero debe volver. Lo sorprendente en el mito es que nadie hablara sobre esta terrible experiencia. Nada parece haber cambiado. Ninguna de las dos\, ni Perséfone ni Deméter parece que se hayan transformado. Ambas diosas aceptan las condiciones de continuidad cada seis meses. Se instaura la prescripción del silencio y la negación de compartir lo ocurrido. Nunca más hablarán de esto. Es muy frecuente\, por desgracia\, que cuando las personas entran en crisis o se deprimen\, desaprovechen la oportunidad de comprender lo que las ha llevado a tocar fondo. \nEn este seminario profundizaremos en este aspecto tan relevante del mito del rapto de Perséfone\, en el origen de la prescripción de silencio. Todos sabemos que el silencio puede traer mucho\, muchísimo sufrimiento. Y también mucha soledad. Y las palabras son el único remedio verdadero. \nLectura recomendada: La diosa silenciada. Una invitación al misterio de Perséfone (editorial Wunderkammer)\nLa profesora:\n\n\nSILVIA TARRAGÓ GARRIDO es analista junguiana y vicepresidenta de la Fundación C.G. Jung. \nMe licencié en Psicología Clínica en la Universidad de Barcelona en los años 70\, donde lo más interesante ocurría con alegre ebullición fuera de las aulas. Aprendí mucha psicología gracias a mi pasión por la literatura y el teatro. En paralelo obtuve el título de Directora psico-drama\, Terapeuta de grupo y Terapeuta familiar. Trabajé bastantes años en centros de psiquiatría pública adquiriendo experiencia en relación a todo el espectro de la llamada “salud mental”. Mucho más tarde\, en los años 90\, comencé a interesarme por otras aproximaciones más profundas a la psique humana y después de muchos años de análisis personal\, estudios y supervisión obtuve la acreditación internacional como Analista Junguiana. Tal vez gracias a tener a Urano en casa 8 y a Plutón en casa 9\, ambos en Leo\, parece que mi alma no está demasiado cómoda habitando instituciones ortodoxas. Dimití de mi pertenencia a la IAAP en 1998. El verano siguiente de titularme como analista\, fui a Suiza a visitar la casa y el Instituto Jung\, y su familia nos permitió conocer el torreón de Bollingen. Transitar por los espacios privados de Carl Gustav Jung dio absoluta constancia a un modelo vital intenso\, vigoroso\, entregado y honesto que ya había intuido al leer su obra y que se mantiene vivo en mí hasta hoy. Ser vicepresidenta de la Fundación C.G. Jung me ha supuesto colaborar en la emocionante publicación en castellano de El libro rojo de Jung y en estos proyectos de divulgación de psicología junguiana. Imparto seminarios de mitología desde la mirada arquetipal desde hace años y sigo disfrutando enormemente de mi consulta privada. Doy las gracias a los dioses y a mi daimon por haberme susurrado este camino personal y profesional tan profundo y emocionante.\n\nDetalles\nActividad: Seminario \n Fecha:  11 de diciembre (viernes) \n  De 15\,30 a 19\,30h \n  Lugar: Entelequia Cultura \n No de plazas: 12 \n Precio: 80€ \n¡COMPLETO!\nPara apuntarte en lista de espera y/o nueva edición \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/persefone-silvia-tarrago-2026-2/
LOCATION:SEMINARIO – Barcelona
CATEGORIES:Actividades BCN,Rosa Rius
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/07/Portada-persefone-entelequia-1280-×-720-px.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270107T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270318T200000
DTSTAMP:20260923T110237Z
CREATED:20260415T094058Z
LAST-MODIFIED:20260923T110237Z
UID:44817-1799344800-1805400000@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:VIDA Y SÍMBOLO ESENCIAL (Lola Josa) - Tercer ciclo: Dialéctica del eros sagrado
DESCRIPTION:Descripción:\nVida y símbolo esencial es un curso en el que la experiencia se transforma en sabiduría a través del reconocimiento de los hitos espirituales que se despliegan a lo largo de la vida. Aprender a identificarlos es esencial para adentrarnos en la comprensión de nuestros anhelos más profundos\, aquellos que solo en el lenguaje del callado amor nuestra conciencia se atreve a revelar. \nLos símbolos que han sustentado nuestra tradición espiritual\, junto con los mitos que los narran\, articularán las clases a lo largo de los tres trimestres que componen el curso. Del mismo modo\, se abordará el aprendizaje de un lenguaje originario que\, en silencio\, dialoga con la intimidad de nuestro ser como un aliento continuo e inspirador. \nSe trata de un curso en el que la enseñanza teórica se integrará con la práctica. \nEstructura:\nEl curso se estructura en tres ciclos de cinco sesiones cada uno. Tres sesiones serán teóricas\, la cuarta será una sesión de cierre de ciclo para ofrecer una visión conclusiva del trayecto/aprendizaje de cada uno de los diferentes temas abordados durante el ciclo y poner en común los cuadernos/experiencia de cada participante. Adicionalmente\, la profesora mantendrá una sesión individualizada con cada uno de los participantes. \nPara preservar la privacidad tanto de la profesora como de los y las asistentes\, las sesiones no serán grabadas.\n\nCICLO I: Mito y liberación \nSesiones: los jueves\, de 18\,00 a 20\,00h \n\n7 de mayo\n11 de junio\n2 de julio\n30 de julio (sesión de cierre de ciclo)\nSesión individualizada: a concretar con cada participante\n\n\nCICLO II: Lenguaje del origen \nSesiones: los jueves\, de 18\,00 a 20\,00h \n\n10 de septiembre\n1 de octubre\n5 de noviembre\n26 de noviembre (sesión de cierre de ciclo)\nsesión individualizada: a concretar con cada participante\n\n\nCICLO III: Dialéctica del Eros Sagrado \nSesiones: los jueves de 18\,00 a 20\,00h \n\n7 de enero 2027\n4 de febrero 2027\n4 de marzo 2027\n18 de marzo (sesión de cierre de ciclo)\nsesión individualizada: a concretar con cada participante\n\nLa profesora\n\n		\n					\n										\n			\n		\n		\n							\n														\n					\n								\n					\n	\n\n\nLOLA JOSA es filóloga\, escritora y catedrática de Literatura Española de los Siglos de Oro en la Universidad de Barcelona. \nSus investigaciones y escritura se centran en la exégesis y en la mística hebrea como experiencia prefilosófica y poética. «Cántico Espiritual. Nueva edición a la luz de la mística hebrea» (Lumen\, 2021) y «La medida del mundo. Palabra y principio femeninos» (Athenaica\, 2022) son sus últimos libros. También es autora del ensayo introductorio y de la edición de El Zohar. Libro del esplendor\, publicado por la editorial Atalanta (febrero\, 2026).\nDetalles\nActividad: Curso online (tres trimestres) \n Fecha:  De mayo 2026 a marzo 2027 \n  Lugar: Plataforma zoom (el enlace se remitirá el mismo día de cada sesión) \n No de plazas: 15 \n Precio del curso: \nPago único: 432€ (Dto. del 10% sobre el PVP total) \nPago trimestal: 160€ x trimestre \n¡Reservar!\n¿Tienes dudas? \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/curso-vida-y-simbolo-esencial-lola-josa-2/
LOCATION:CURSO ANUAL – ONLINE
CATEGORIES:Cursos online
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/04/Portada-vida-y-simbolo-esencial.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270113T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270120T200000
DTSTAMP:20260914T070009Z
CREATED:20260911T120508Z
LAST-MODIFIED:20260914T070009Z
UID:45450-1799863200-1800475200@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:ALEJANDRA PIZARNIK: el pentagrama del desgarro (Eduardo Moga) - modalidad online
DESCRIPTION:Un análisis del atormentado equilibrio entre razón y sinrazón\, entre el dolor sentido y la paz buscada. \nAlejandra Pizarnik vivió una vida corta: se suicidó\, a los treinta y seis años\, con una sobredosis de Seconal. En el pizarrón de su estudio había dejado escrito: «No quiero ir/ nada más/ que hasta el fondo». Esta voluntad de alcanzar lo más hondo gobernó su atribulada existencia desde que descubrió\, muy pronto\, que la escritura —la poesía— podía consolarla\, y hasta redimirla\, de la dolorosa obligación de ser. En Pizarnik\, todo es deseo de abismo\, pero no para sumergirse en lo desconocido\, sino para emerger a un conocimiento sanador: en el mundo\, que la rehuía\, que la aislaba; en la palabra\, cuyos huesos quiere arañar y cuya oscuridad\, convertir en otra luz; en el amor\, al que dio mil atormentadas vueltas; en sí misma\, aplastada por una sensibilidad inclemente y una inteligencia que la sometía a una lucidez atroz. Su lenguaje\, de una fuerza exorbitante\, pero\, al mismo tiempo\, de una delicadeza casi insoportable\, electriza con imágenes convulsas\, con paradojas que persiguen restaurar la unidad rota\, con descargas de clarividencia y tristeza que conmueven tanto como desafían. El yo y la fe en la palabra sostienen la literatura de Alejandra Pizarnik\, y ambos se conciertan para labrar una obra nocturna\, pero en la que brilla un sol resplandeciente\, recorrida por escarpaduras y hundimientos\, hecha de trozos de mujer tartamuda y exiliada. \nSu amigo André Pieyre de Mandiargues escribió: «Releo con frecuencia tus poemas y los doy a leer y les tengo amor. Son lindos animales un poco crueles\, un poco neurasténicos y tiernos; son lindísimos animales: hay que alimentarlos y mimarlos; son preciosas fierecillas cubiertas de piel\, quizá una especie de chinchillas: hay que darles sangre de lujo y caricias. Tengo amor a tus poemas; querría que hicieras muchos y que tus poemas difundieran por todas partes el amor y el terror». \nY Julio Cortázar: «Me dolió tu libro [Los trabajos y las noches]\, es tan tuyo\, sos tan vos en cada línea\, tan reticentemente clara\, tan por debajo y por adentro. (…) lo que siento es lo mismo que frente a algunos (muy pocos) cuadros o dibujos surrealistas: que estoy del otro lado por un segundo\, que me han hecho pasar\, que soy vos\, que estoy colgando de la punta de la tela como una de esas arañas rojas que hay en la Provenza y que tienen\, parece\, alianza con lo Oscuro. (…) Tus poemas me parecen pequeñísimos grabados o\, mejor todavía\, cilindros babilónicos…». \nEn este seminario daremos una visión sintética pero integral de la poliédrica poesía de Alejandra Pizarnik y se leerán\, analizarán y comentarán dos de sus poemas: «La jaula» y «El sueño de la muerte o el lugar de los cuerpos poéticos».\nEl profesor:\n\nEDUARDO MOGA (Barcelona\, 1962) es poeta\, escritor y crítico literario. Ha publicado una veintena de poemarios\, los más recientes de los cuales son Tú no morirás (Pre-Textos\, 2021)\, Hombre solo (Huerga & Fierro\, 2022) y Poemas enumerativos (Olifante\, 2024). Su obra poética está reunida en Ser de incertidumbre. 1994-2023 (Dilema\, 2024). También ha publicado diarios\, ensayos y libros de viajes. Con La luz oída (Rialp\, 1996) ganó el premio Adonáis en 1995 y con Insumisión (Vaso Roto\, 2013)\, el premio de la revista Quimera al mejor libro de poesía publicado en España en 2013 y\, en los Estados Unidos\, el Latino Book Award. Ejerce la crítica literaria en Letras Libres\, Cuadernos Hispanoamericanos y Turia\, entre otros medios. Ha traducido a Ramon Llull\, Arthur Rimbaud\, Charles Bukowski\, William Faulkner\, Carl Sandburg\, Walt Whitman\, Sharon Olds y Jay Wright\, entre otros autores. En 2024 ganó el V Premio Lorenzo Gomis de Poesía por el poema «La casa»\, y en 2025\, el XXVIII Premio de Traducción Ángel Crespo por su traducción de Transfiguraciones\, de Jay Wright. Ha codirigido la colección de poesía de DVD Ediciones y dirigido la Editora Regional de Extremadura y el Plan de Fomento de la Lectura de la región. Es director adjunto de Gesto. Revista de Literatura\, Arte y Pensamiento. Mantiene el blog Corónicas de Españia.\nDetalles\nActividad: Seminario \n Fechas:  \n13 de enero (miércoles) \n20 de enero (miércoles) \n  De 18\,00 a 20\,00h \n  Lugar: Plataforma zoom \n No de plazas: 12 \n Precio: 80€ \nOpción de pago fraccionado en dos cuotas para inscripciones previas al 15 de diciembre \n¡Reservar!\n¿Tienes alguna duda? \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/pizarnik-eduardo-moga-2027-online/
LOCATION:ONLINE
CATEGORIES:Cursos online
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/09/pizarnik-Entelequia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270129T153000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270129T193000
DTSTAMP:20261019T093620Z
CREATED:20261019T093620Z
LAST-MODIFIED:20261019T093620Z
UID:45637-1801236600-1801251000@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:LA DIOSA SILENCIADA: una visión del mito del rapto de Perséfone desde la psicología junguiana (Silvia Tarragó)
DESCRIPTION:La experiencia de Perséfone ocurre en cada uno de nosotros cuando tenemos depresiones repentinas o nos sentimos atrapados por el odio y nos volvemos fríos e insensibles\, arrastrados hacia abajo\, lejos de la vida\, por una fuerza que no podemos ver y ante la cual huiríamos. \n James Hillman. El sueño y el inframundo \nLa mitología es la psicología de la antigüedad como la alquimia es la psicología de la edad media. Estudiamos los mitos porque son la base de los arquetipos psicológicos. La psicología junguiana propone que la realidad psíquica humana encuentra su génesis en el pensamiento mítico\, cuyas imágenes arquetípicas se relacionan y dan forma a nuestra vida psicológica actual. De esta manera\, los atributos simbólicos de los dioses se manifiestan en la psique de los seres humanos actuales en forma de representaciones y metáforas. Podemos comprender la importancia que adquiere el estudio de estos relatos para la psique en tanto hacedora de símbolos y mediadora entre la conciencia diurna y el inframundo. Lo que Jung encuentra al adentrarse en el estudio de los diferentes relatos mitológicos\, así como en sus posteriores estudios sobre alquimia\, es un conocimiento de la esencia arquetípica de lo divino\, fuente de todo proceso anímico\, que permite establecer una conexión con lo humano; un saber que articula lo eterno con lo individual. \nEn el mito griego del rapto de Perséfone\, hija de Deméter\, por parte de su tío Hades se muestra el paralelismo entre rapto y transformación. Un acto simbólico repetido en gran cantidad de culturas que permite una experiencia hacia un cambio de conciencia. Si lo consideramos desde esta perspectiva\, la joven virginal o koré dejará de ser una niña inocente para pasar a vivir como Perséfone\, una mujer sexuada y adulta. Ha sido obligada violentamente por Hades a abandonar a su madre\, su casa\, su mundo infantil y familiar\, para comenzar una nueva vida sin protección ni contexto conocido. Algo muere en ella. De hecho\, algo debe morir. Hades es un símbolo equilibrador. La experiencia la obligará a la profundidad\, a un cambio significativo de posición psíquica. Perséfone\, como Caperucita Roja\, es un buen ejemplo de ese encuentro necesario con aspectos oscuros y desconocidos de la vida\, frecuentemente inquietantes y hostiles\, que cambia nuestra conciencia y nos obliga a abandonar la ingenuidad para siempre. \nPerséfone ha sido por un tiempo la diosa del inframundo pero debe volver. Lo sorprendente en el mito es que nadie hablara sobre esta terrible experiencia. Nada parece haber cambiado. Ninguna de las dos\, ni Perséfone ni Deméter parece que se hayan transformado. Ambas diosas aceptan las condiciones de continuidad cada seis meses. Se instaura la prescripción del silencio y la negación de compartir lo ocurrido. Nunca más hablarán de esto. Es muy frecuente\, por desgracia\, que cuando las personas entran en crisis o se deprimen\, desaprovechen la oportunidad de comprender lo que las ha llevado a tocar fondo. \nEn este seminario profundizaremos en este aspecto tan relevante del mito del rapto de Perséfone\, en el origen de la prescripción de silencio. Todos sabemos que el silencio puede traer mucho\, muchísimo sufrimiento. Y también mucha soledad. Y las palabras son el único remedio verdadero. \nLectura recomendada: La diosa silenciada. Una invitación al misterio de Perséfone (editorial Wunderkammer)\nLa profesora:\n\n\nSILVIA TARRAGÓ GARRIDO es analista junguiana y vicepresidenta de la Fundación C.G. Jung. \nMe licencié en Psicología Clínica en la Universidad de Barcelona en los años 70\, donde lo más interesante ocurría con alegre ebullición fuera de las aulas. Aprendí mucha psicología gracias a mi pasión por la literatura y el teatro. En paralelo obtuve el título de Directora psico-drama\, Terapeuta de grupo y Terapeuta familiar. Trabajé bastantes años en centros de psiquiatría pública adquiriendo experiencia en relación a todo el espectro de la llamada “salud mental”. Mucho más tarde\, en los años 90\, comencé a interesarme por otras aproximaciones más profundas a la psique humana y después de muchos años de análisis personal\, estudios y supervisión obtuve la acreditación internacional como Analista Junguiana. Tal vez gracias a tener a Urano en casa 8 y a Plutón en casa 9\, ambos en Leo\, parece que mi alma no está demasiado cómoda habitando instituciones ortodoxas. Dimití de mi pertenencia a la IAAP en 1998. El verano siguiente de titularme como analista\, fui a Suiza a visitar la casa y el Instituto Jung\, y su familia nos permitió conocer el torreón de Bollingen. Transitar por los espacios privados de Carl Gustav Jung dio absoluta constancia a un modelo vital intenso\, vigoroso\, entregado y honesto que ya había intuido al leer su obra y que se mantiene vivo en mí hasta hoy. Ser vicepresidenta de la Fundación C.G. Jung me ha supuesto colaborar en la emocionante publicación en castellano de El libro rojo de Jung y en estos proyectos de divulgación de psicología junguiana. Imparto seminarios de mitología desde la mirada arquetipal desde hace años y sigo disfrutando enormemente de mi consulta privada. Doy las gracias a los dioses y a mi daimon por haberme susurrado este camino personal y profesional tan profundo y emocionante.\n\nDetalles\nActividad: Seminario \n Fecha:  29 de enero (viernes) \n  De 15\,30 a 19\,30h \n  Lugar: Entelequia Cultura \n No de plazas: 12 \n Precio: 80€ \n¡Reservar!\n¿Tienes alguna duda? \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/persefone-silvia-tarrago-2027/
LOCATION:SEMINARIO – Barcelona
CATEGORIES:Actividades BCN
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/07/Portada-persefone-entelequia-1280-×-720-px.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270416T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270418T160000
DTSTAMP:20261014T131402Z
CREATED:20261005T141037Z
LAST-MODIFIED:20261014T131402Z
UID:45512-1807894800-1808064000@www.entelequiacultura.com
SUMMARY:GRANADA: GUÍA EMOCIONAL. María Lejárraga\, Manuel de Falla y Federico García Lorca
DESCRIPTION:Descripción:\nLa historia cultural de Granada también puede escribirse como la historia de un encuentro. El que unió a María Lejárraga y Manuel de Falla fue mucho más que una amistad: constituyó un diálogo creador entre literatura y música\, entre dos sensibilidades que encontraron en Granada uno de sus territorios esenciales. \nMaría Lejárraga había descubierto muy pronto el hechizo de la ciudad y de la Alhambra y lo había convertido en materia literaria en Granada\, guía emocional\, publicada en 1911 bajo la firma de Gregorio Martínez Sierra. Falla adquirió el libro en París y encontró en aquellas páginas\, especialmente en sus evocaciones del agua y de los jardines de la Alhambra\, una fuente de inspiración para Noches en los jardines de España. Cuando ambos se conocieron en París en 1913\, comenzó una intensa relación de amistad y colaboración artística de la que surgirían proyectos fundamentales como El amor brujo y El sombrero de tres picos. \nEste encuentro quiere recuperar esa fecunda complicidad y\, al mismo tiempo\, devolver a María Lejárraga el lugar que le corresponde en aquella aventura creadora. Falla fue consciente de la importancia de su trabajo y llegó a reconocer expresamente que\, aunque María no quisiera que apareciera su firma\, su participación en las obras era muy grande. \nPero la historia no termina en ese encuentro. Cuando Falla se instaló definitivamente en Granada en 1920\, la ciudad se convirtió en uno de los grandes centros de su vida artística. Y en esa Granada apareció otra amistad decisiva: la de Federico García Lorca. Entre el músico ya consagrado y el joven poeta se estableció un diálogo extraordinariamente fecundo en torno a la música popular\, el folclore\, la tradición y las posibilidades de convertir ese legado antiguo en una forma radicalmente moderna de creación. El episodio que mejor encarna esa nueva alianza es el Concurso de Cante Jondo de 1922\, celebrado en la plaza de los Aljibes de la Alhambra e impulsado fundamentalmente por Falla\, Lorca y un grupo de intelectuales y artistas granadinos. \nQueremos regresar a aquella Granada que los tres artistas compartieron: la ciudad que Lejárraga enseñó a mirar a Falla y que el músico convirtió después en melodía y Lorca en poesía. Literatura\, música\, jardines\, agua y amistad se entrelazan así en un diálogo que todavía parece resonar entre los muros de la Alhambra. \nEl programa\nViernes\, 16 de abril \n\nLlegada y acomodación en el hotel\nSeminario: La colaboración creativa entre María Lejárraga y Manuel de Falla\nCena en un restaurante de la ciudad\nPaseo nocturno por el Albaicín (opcional)\n\nSábado\, 17 de abril \n\nPor la mañana: ruta literaria con explicaciones de las profesoras y visita a la Alhambra\, incluye los palacios nazaríes y el Generalife\nAlmuerzo en un restaurante de la ciudad\nPor la tarde: continúa nuestra ruta literaria con explicaciones de las profesoras\nCena libre\n\nDomingo\, 18 de abril \n\nTraslado en microbús privado desde el hotel hasta Valderrubio\nVisita guiada a la casa-museo de Lorca y visita guiada a la casa de Bernarda Alba\nAlmuerzo en un restaurante de Valderrubio\nRegreso al hotel en microbús\nFin del encuentro\n\nDocentes:\n\n		\n					\n										\n			\n		\n		\n							\n														\n					\n								\n					\n	\n\n\nMERCEDES GÓMEZ BLESA es doctora en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid\, ensayista y crítica de arte. Ha centrado sus investigaciones en la obra de las intelectuales y artistas de la Edad de Plata y\, muy especialmente\, en la de María Zambrano\, autora a la que ha consagrado el ensayo La razón mediadora: Filosofía y Piedad en María Zambrano (2008)\, con el que obtuvo el Premio Gran Vía de Ensayo y ha realizado la edición crítica de muchos de sus libros\, como Las palabras del regreso\, Unamuno\, Pensamiento y poesía en la vida española\, Claros del bosque\, y La agonía de Europa. En 2007 publicó Las Intelectuales Republicanas: la conquista de la ciudadanía (2007). Realizó en 2018 la edición crítica de La mujer Moderna y sus derechos de Carmen de Burgos y dio a conocer Modernas y vanguardistas. Las mujeres-faro de la Edad de Plata (2019). La llegada de la pandemia y sus consecuencias inspiraron su ensayo Estéticas de la ausencia (2021). En 2023 recopiló los escritos feministas de Concepción Arenal\, bajo el título La mujer de transición. En el campo del arte\, ha comisariado muestras de Natividad Navalón\, Suso Barrio\, Marta Troya y Luis Moro. Es patrono de la Fundación María Zambrano y miembro de las Asociaciones El legado de las mujeres y de Clásicas y Modernas\, que buscan dar visibilidad a las obras de las mujeres en el campo del arte\, del pensamiento y de la ciencia. Actualmente es la directora de las Obras Completas de María Zambrano.\n\n		\n								\n		\n		\n												\n								\n					\n	\n\n\nMARÍA TERESA RODRÍGUEZ DE CASTRO es coautora junto a José Antonio Marina del libro “La conspiración de las lectoras”\, sobre el Lyceum Club de Madrid (Anagrama\, 2009). Participó como investigadora en el libro “La revolución de las mujeres. Crónica gráfica de una evolución silenciosa” (J de J Editores\, 2006). Licenciada en Derecho\, dirige el área humanística de Optometr-IA al cubo. Del Derecho dio el salto al mundo educativo por su interés en la inteligencia colectiva\, sus creaciones y posibilidades. Escribió sobre el origen de los movimientos sociales en la revista “Cuadernos de Pedagogía”. Es también autora de los libros: “Amores elípticos” (Catarata\, 2023) y “El fuego y la púrpura” (La Huerta Grande\, 2024). Escribió junto a José Antonio Marina “El bucle prodigioso”\, que expone su sistema filosófico en diferentes tesis (Anagrama 2012). \n“En el núcleo de todo lo que investigo\, y de la formación que doy\, se encuentra la convicción de que la capacidad de aprender es nuestra tabla salvadora\, y que la imaginación amplía nuestro mundo”\nEl alojamiento:\nNos alojaremos en el Hotel Reina Cristina***\, ubicado en el centro histórico de Granada. El edificio fue la residencia de la familia Rosales\, donde Federico García Lorca encontró refugio en sus últimos días de libertad en agosto de 1936. El poeta vivió allí momentos de paz junto a su amigo Luis Rosales antes de ser detenido y trasladado a Víznar\, donde su vida terminó.\n\n \n\n \n\nDetalles:\nActividad: Retiro Cultural \nFecha: Del 16 al 18 de abril 2027 \nLugar: Granada (hotel Reina Cristina***) \nNº de plazas: Muy limitadas \nPrecio por persona: \n570€ en habitación doble compartida (dos camas o cama matrimonial) \nPara reservar en habitación doble para uso exclusivo consulta precio y condiciones \nEl precio incluye la formación\, las rutas guiadas por las profesoras\, las entradas a la Alhambra\, a la casa-museo de Lorca\, a la casa de Bernarda Alba\, transporte privado en microbús Granada-Valderrubio-Granada\, dos noches de alojamiento\, pensión completa desde la cena del viernes hasta el almuerzo del domingo (excepto la cena del sábado que es libre) y seguro de responsabilidad civil. \nOpción de pago fraccionado en dos cuotas (30% al efectuar la reserva y el resto se puede abonar hasta los 60 días previos al inicio del encuentro) \nOpción de contratar seguro de cancelación por causas mayores con la compañía Race Seguros (+10€) \n¡COMPLETO!\nPara apuntarte en lista de espera \n ¡Contáctanos!
URL:https://www.entelequiacultura.com/evento/retiro-granada-2027/
LOCATION:RETIRO CULTURAL – Granada
CATEGORIES:Retiros culturales
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.entelequiacultura.com/wp-content/uploads/2026/10/Portada-evento-granada.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR